Centro de Artes, Design e Moda

Pesquisa | DPPG CEART

Projetos de Pesquisa

Corpos decoloniais – potências políticas dos corpos na arte brasileira contemporânea

NPP2015010003349

Coordenação: Debora Pazetto Ferreira - Lattes

O projeto tem como objetivo identificar, a partir de análises bibliográficas alinhadas com as teorias queer e as teorias decoloniais latino-americanas, sistemas colonizadores relacionados a regiões, países, territórios, raças, etnias, classes, gêneros e sexualidades. Em seguida, analisa-se propostas artísticas brasileiras contemporâneas que, de diferentes maneiras, engajam os corpos – o corpo da/o artista, os corpos dos espectadores/participantes/recriadores, o corpo social – em práticas decoloniais. A prioridade desta pesquisa é abordar os trabalhos de artistas ou coletivos que estejam produzindo e circulando no momento atual, seja nos grandes circuitos, seja em espaços alternativos, e colocá-los em diálogo crítico e criativo com as teorias filosóficas analisadas. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 10/09/2019.

Palavras-chave: corpo, arte, política, teoria decolonial, teoria queer
Grupo de pesquisa: Articulações Poéticas
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2019 a 07/2023
Situação: em andamento
Iniciação Científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Palácio Cruz e Souza: arquitetura eclética, iconografia e ornamentação

NPP2015010004055

Coordenação: Alice de Oliveira Viana - Lattes

O presente estudo tem como propósito situar a arquitetura eclética do Museu Histórico de Santa Catarina (MHSC), também conhecido como Palácio Cruz e Souza, de Florianópolis, nas investigações mais recentes sobre o ecletismo no Brasil e na Europa. Nas últimas décadas, a arquitetura historicista de um modo geral vem recebendo novos aportes da teoria e historiografia e faz-se necessário atualizar as contribuições das expressões nacionais, e sobretudo, catarinenses, nesse movimento de renovação. Argumenta-se aqui que a arquitetura do palácio atende aos princípios acadêmicos Beaux-Arts da arquitetura de fins do século e que exibe, em suas elevações, um discurso adequando a seu propósito maior à época de sua reforma: ser o símbolo do governo estadual. Carga horária: 12 horas. Aprovação no Concentro: 02/09/2022.

Palavras-chave: arquitetura eclética, caráter, ornamentação, iconografia
Grupo de pesquisa: História da Arte - imagem e acontecimento
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2022 a 07/2024
Situação: Em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

[entre práticas] artísticas e pedagógicas

NPP2015010003644

Coordenação: Elaine Schmidlin - Lattes

Esta proposta segue outras já realizadas, entre elas, paisagens pedagógicas, concluída em 2020, que priorizou as questões metodológicas referentes aos fazeres docentes em Artes Visuais das escolas das redes, pública e privada, da região de Florianópolis (SC). Ainda, na esteira dessa questão já iniciada com estudantes do curso de graduação de Licenciatura em Artes Visuais - UDESC, esta proposta de pesquisa pretende ampliar sua abrangência para a Pós-Graduação em Artes Visuais (PPGAV - UDESC), especialmente, junto ao Coletivo [compor], que se compõe de orientandos desta pesquisadora na linha de pesquisa Ensino das Artes Visuais. Quanto ao método, esta pesquisa segue a cartografia como uma prática que vai construindo seu percurso não para alcançar metas estabelecidas, mas sim para um caminhar que vai traçando nesse trajeto suas metas. Faz parte, ainda, do alcance desta pesquisa o mapeamento e a análise de estudos acadêmicos envolvendo as práticas artísticas e o campo pedagógico realizados na Universidade do Estado de Santa Catarina desde o ano de 2018, mediante levantamento de publicações de Trabalhos de Conclusão de Curso, Dissertações e Teses no âmbito da formação docente em Artes Visuais. Carga horária: 12 horas. Aprovação no Concentro: 26/03/2021.

Palavras-chave: formação docente em artes visuais, Licenciatura em Artes Visuais, ensino das artes visuais, cartografia
Grupo de pesquisa: Entre-paisagens
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 02/2021 a 12/2023
Situação: Em andamento
Iniciação científica: 2 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Flávia Gabrielle Rossinski | Vivian Marujo Brasil
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

O estúdio de pintura como um laboratório de ensino e aprendizagem em Artes Visuais

NPP2015020002894

Coordenação: Jociele Lampert - Lattes

O projeto de pesquisa intitulado "O estúdio de pintura como um laboratório de ensino e aprendizagem em Artes Visuais”, situa-se na investigação de duas categorias: o estúdio de pintura e o laboratório de ensino e aprendizagem na área de Arte e Arte Educação. O estúdio de pintura é um lugar onde desenvolvem-se metodologias operativas da produção pictórica, tanto da perspectiva do artista, quando do professor. Articula-se tempo/espaço e processo criativo. Nesta categoria objetiva-se além de mapear metodologias, mapear o próprio tempo de produção em estudos que permeiam a História da Arte, buscando a concepção do que é um estúdio de pintura, baseando-se no referencial “In the Studio: Painting”, de John Elderfield e Peter Galassi (2015), assim como, também objetiva-se mapear os documentos de trabalho que circulam o estúdio de pintura de artistas professores, com o intuito em apresentar o que circunda a criação de imagens. Sinaliza-se nesta categoria ainda, além do mapeamento a produção de publicação do material pesquisado. Na Categoria que versa sobre o laboratório de ensino e aprendizagem, o projeto busca compreender o conceito da Laboratory School, defendido por John Dewey, texto publicado pelo Teachers College em 1997. Desta forma, a problemática do projeto centra-se na articulação do estúdio de pintura como um espaço de ensino e aprendizagem. Além da tradução e compreensão dos referenciais citados, como pesquisa de campo a investigação propõe a construção de materiais educativos baseados nos exercícios de Josef Albers (2009), bem como, exposições desses materiais configurando o processo de ensino e aprendizagem nas Artes Visuais. Tal investigação centra-se na prática concebida no estúdio de pintura da Universidade do Estado de Santa Catarina, no Departamento de Artes Visuais, e em pesquisas anteriores sobre Arte Educação, e aponta abordagens da pesquisa baseada em Arte ou de metodologias artísticas, que propõe trânsito entre prática artística e prática pedagógica, compondo outras paisagens e limites entre formas de ser artistas professor. Nesta categoria, como produção apresenta-se a possibilidade de desenvolver exposições das produções de materiais didáticos, publicação de catálogos e livros que registrem atividades das proposições desenvolvidas. A problemática da pesquisa configura-se em observar "como o estúdio de pintura poderá ser concebido como um espaço de criação artística, ao mesmo tempo, como um espaço de ensino e aprendizagem em Artes Visuais? De acordo com o cronograma proposto, solicita-se prorrogação, considerando que nem todos os dados da pesquisa foram coletados, sendo que os mesmo ainda estão em momento de tradução. Também considera-se que o projeto inicial (2017 - 2020), têm produção científica qualificada de acordo com o Qualis Capes e mantém vínculos com ações de extensão, bem como, ações de ensino. Neste sentido solicita-se mais tempo para adensamento teórico e prático para as categorias da pesquisa. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 31/03/2021

Palavras-chave: arte-educação, pintura, Artes Visuais, estúdio, ensino aprendizagem
Grupo de pesquisa: Entre-paisagens
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 03/2017 a 12/2025
Situação: prorrogado
Iniciação científica: 2 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Caio Vieira da Silva Villa de Lima
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Espaços expositivos de arte contemporânea, diálogos com ambientes virtuais de formação

NPP2015010003953

Coordenação: Maria Cristina da Rosa Fonseca da Silva - Lattes

Considerando que a pandemia do Sars-Cov-19, alterou significativamente a organização escolar, como apontam Fonseca da Silva, Oliveira e Perini (2021), ressaltamos esse como um tema de estudo prioritário. Nos anos de 2020/2021 novas formas de aprendizagem se constituíram no cenário da educação brasileira a partir da necessidade de um aporte remoto para a educação brasileira. Inicialmente muitas dificuldades surgiram, não só no contexto escolar, como também no cenário da produção artística. Entre elas, destacamos a falta de recursos, a carência de editais e de espaços expositivos abertos para veiculação da produção, acarretando desigualdades sociais profundas para um setor da sociedade que já convivia com condições precárias de subsistência. No âmbito escolar, dois problemas se agudizaram: a falta de investimentos na melhoria das condições de trabalho do professor, e a carência do debate acerca das possibilidades de uso das tecnologias nos processos artísticos e tecnológicos nas próprias licenciaturas, pois embora tenhamos grandes expoentes no Brasil que se dedicam há décadas à produção artística no âmbito tecnológico, a tradição artística que vigora nas práticas escolares como atividade principal se afasta do uso das tecnologias. Neste sentido, o projeto pretende contribuir para essa desmistificação do uso das tecnologias, assim como sistematizar materiais e divulgar a produção artística existente que utiliza aparatos tecnológicos nos cursos de licenciatura e nas formações de professores de Arte. Para executar o projeto, pretendemos coletar dados com os professores, analisar as plataformas de aprendizagem, sistematizar as produções tecnológicas de um conjunto de instituições culturais, produzir materiais e debatê-los com os professores, a fim de engajá-los na produção de novas formas de ensino e aprendizagem. O projeto conta com apoio do projeto em rede Observatório no âmbito do Ensino de arte que reúne 12 instituições no Brasil e na Argentina. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: arte, tecnologias, ambientes virtuais, aprendizagens, formação
Grupo de pesquisa: Formação e Arte nos Processos Políticos Contemporâneos
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 09/2022 a 08/2027
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PIBIC/CNPq, 1 bolsa PROBIC, 1 bolsa PROBIC-AF [Edital 2022/2023]: Brenda Christine Figueira Pettirini | Lucas de Abreu Seara Polidoro | Leo Budziarek Eslabao
Financiamento: Chamada CNPq/MCTI/FNDCT No 18/2021
Laboratório: Laboratório Interdisciplinar de Formação de Educadores - LIFE

Departamento de Artes Visuais

Objeto de arte interativo: uma proposta de investigação sobre as possibilidades de produção e uso de materiais educativos

NPP2015020002846

Coordenação: Maria Cristina da Rosa Fonseca da Silva - Lattes

O presente projeto problematiza o uso de objetos de arte, propondo soluções de conteúdos interativos como possibilidades de inclusão para pessoas com deficiência em diferentes espaços educacionais como também culturais. Para tanto propõe investigar como acontece a interação entre estudantes com deficiência e objetos educacionais, pensados como obras de arte. Nesta proposta, o objeto interativo referencia outras obras ao passo que constrói um ambiente virtual em que o interator (avatar do usuário) visita uma exposição de curadoria fictícia. Ao mesmo tempo, o objeto interativo se desvincula dos aspectos pedagógicos, ao passo que é pensado enquanto obra de arte interativa com aspectos lúdicos, estéticos e problematiza questões tal qual uma obra de arte. Investigando as possibilidades tecnológicas, o grupo desenvolverá experimentos para tornar o objeto a ser desenvolvido, o mais acessível possível, para grupos com necessidades especiais, evitando versões adaptadas (e muitas vezes limitadas), para cada público. O meio ao qual o objeto interativo é veiculado é a internet, desta forma o projeto pode alcançar públicos maiores, independentes de região, e disponibilizado de forma gratuita para que espaços culturais, escolas e demais interessados possam fazer uso da proposta.Os resultados desta proposta (pesquisa e materiais), deverão ficar disponíveis online, para uso de professores e pesquisadores. A pesquisa também resultará em oficinas dirigidas as pessoas que desejem fazer uso dos materiais. Carga horária: 05 horas. Aprovação no Concentro: 11/05/2020

Palavras-chave: artes visuais, licenciaturas, formação, materiais, processo de criação
Grupo de pesquisa: Formação e Arte nos Processos Políticos Contemporâneos
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2015 a 08/2022
Situação: concluído
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: Laboratório Interdisciplinar de Formação de Educadores - LIFE

Departamento de Artes Visuais

Observatorio da Formação de Professores no âmbito do Ensino de Arte: estudos comparados entre Brasil e Argentina - (OFPEA/BRARG)

NPP2015020002977

Coordenação: Maria Cristina da Rosa Fonseca da Silva - Lattes

Trata-se da prorrogação do projeto de pesquisa Observatório da Formação de Professores no âmbito do Ensino de Artes, criado em 2012 como projeto em rede que desenvolveu amplo levantamento sobre as licenciaturas em Artes Visuais no Brasil. Nesse contingente foram publicadas 8 dissertações e 5 teses, contanto ainda com outras 2 teses e duas dissertações em andamento. Na fase proposta inicia-se um levantamento de mão dupla. De um lado o estudo da especifidade do estudante egresso que atua na rede pública de Santa Catarina e de outro o estudo das legislações nacionais e internacionais que influenciam a formação docente. Finalmente o projeto pretende mapear, investigar e propor estudos acerca do cotidiano do professor que envolve o estudo dos materiais, das práticas com vistas ao fomento de laboratórios criativos de formação docente.Na atual fase o projeto estendeu a coleta para os diferentes estados brasileiros e conta na atualidade com 525 questionários coletados, pretende ampliar a coleta desenvolver a análise e disponibilizar os dados. Carga horária: 04 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: artes visuais, licenciaturas, formação, materiais, processo de criação
Grupo de pesquisa: Formação e Arte nos Processos Políticos Contemporâneos
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2015 a 07/2025
Situação: prorrogado
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: Laboratório Interdisciplinar de Formação de Educadores - LIFE

Departamento de Artes Visuais

Processos de escrita/situações de escuta [sob espécies de silêncios, proposições sonoras, publicações e outros projetos]

NPP 2015010003884

Coordenação: Maria Raquel da Silva Stolf - Lattes

A pesquisa busca investigar articulações entre som, voz e texto, modulações entre processos de escrita, situações de escuta e experiências de silêncios, em proposições sonoras, publicações e outros projetos artísticos. Dando continuidade a pesquisas anteriores, serão investigadas inter-relações entre processos de escrita e situações de escuta envolvendo a pausa, o desvio e a lentidão, bem como, entre usos heterogêneos do som e da palavra em proposições que envolvem os procedimentos da coleção/compilação/coletânea. Propõe-se dar continuidade a projetos que compõem uma coleção de silêncios (infraintrainterespécies de silêncios audíveis/sonoros, silêncios escritos, silêncios que não se separam da escuta e do corpo), envolvendo a sondagem de tipologias de escutas. Serão investigados também processos de escrita (lista, verbete, transcrição, diário, nota-desenho, mensagem de texto/voz) enquanto procedimentos constitutivos em proposições sonoras, publicações e outros projetos, incluindo seus desdobramentos em instalações, micro-intervenções, vídeos, fotografias, ações, proposições telefônicas e projetos com a web. Propõe-se também o desenvolvimento da publicação-audioteca anecoica, editada desde 2014, em disciplinas ministradas nos cursos de Artes Visuais (DAV, PPGAV) da UDESC, tendo em sua equipe graduandos/as (DAV), mestrandos/as, doutorandos/as (PPGAV) e participantes de outras IES (UEMG). Desde 2018, anecoica é desenvolvida como audioteca-arquivo online (https://anecoica.org/), com diferentes blocos de partículas (verbetes; lista; desdobramentos; viva-voz etc.). Sublinha-se que a pesquisa (em arte) será desenvolvida sob o efeito / a partir dos processos e concretizações das proposições, publicações e projetos, pressupondo-se o atravessamento e interdependência entre a investigação teórica e a prática artística, incluindo suas dicções, maquinarias, inflexões e errâncias, em interlocuções com outras referências. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 17/12/2021

Palavras-chave: processos de escrita, situações de escuta, proposições sonoras, publicações de artista, espécies de silêncios
Grupo de pesquisa: Proposições artísticas contemporâneas e seus processos experimentais
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 02/2022 a 12/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Narrar: Escritas, Imagens

NPP2015010003887

Coordenação: Marta Lúcia Pereira Martins - Lattes

Neste projeto de pesquisa “Narrar: Escritas, Imagens”, são desenvolvidos tópicos de vivência prática e teórica, de leituras e exercícios de escrita ficcional, desenho e fotografia. Através de uma abordagem da experiência dos limites e dos cruzamentos das narrativas, tanto as pessoais quanto as de outros artistas, sejam elas do documental com a ficção, da crônica com o testemunho, da imagem com o texto, da fotografia com o desenho, tratamos de estabelecer contatos e identificar as articulações entre fazer-dizer nas artes visuais e na literatura; entre o próprio fazer artístico e a prática docente na Graduação e na Pós-Graduação. Outrossim, busca-se uma articulação coerente entre essas duas faces do saber artístico: o processo artístico da pesquisadora (em fotografia, desenho e escrita) e sua prática docente: Na Graduação nas disciplinas obrigatórias de “Introdução ao desenho, “Desenho como expressão” e “Poéticas do desenho”, na Pós-Graduação no seminário “A fotografia de rua como experiência do sensível” e na disciplina “Formas de narrar: entre fotografia e escrita”. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 17/12/2021

Palavras-chave: artes visuais, fotografia, desenho, literatura, imagem
Grupo de pesquisa: Articulações Poéticas
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 11/2021 a 12/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Acervos e arquivos artísticos em Santa Catarina. Implicações e conexões

NPP2015020002737

Coordenação: Rosângela Miranda Cherem - Lattes

A pesquisa pretende identificar e analisar os principais ACERVOS E ARQUIVOS ARTÍSTICOS, situados entre o último quartel do século XX e o século XXI em Santa Catarina. Para fins desta pesquisa, considera-se acervo como -Espaços individualizados onde estão abrigadas as obras de artistas como Meyer Filho, Hassis, Paulo Gaiad e Luiz Henrique Schwanke; Espaços como Na Casa, Elza, O sítio, onde ocorrem exposições e circulam artistas atuais de variadas procedências, realizando eventos de diferentes naturezas como oficinas, palestras e cursos; Espaços expositivos onde ocorrem exposições de diferentes duração e estão abrigadas obras que compõem um repertório da História da arte moderna e contemporânea como o MASC, MAB, MAJ. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 30/04/2019

Palavras-chave: processos de escrita, situações de escuta, proposições sonoras, publicações de artista, espécies de silêncios
Grupo de pesquisa: História da Arte: Imagem Acontecimento
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2019 a 07/2022
Situação: concluído
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Passado-Presente: História da Arte em Santa Catarina –Uma Antologia de Obras Tridimensionais

NPP2015010003645

Coordenação: Sandra Makowiecky - Lattes

Projeto do grupo de pesquisa "História da arte: imagem-acontecimento" que se dedicará a fazer uma seleção de obras de arte significativas, visando compor antologias que possam auxiliar a compreender uma história da arte feita em Santa Catarina, através de leituras de obras existentes em acervos particulares ou em acervos de museus, concentrando - se apenas em obras tridimensionais. Em 2019, o grupo de pesquisa publicou o livro abaixo citado, que se concentrou em destacar obras biplanares ( bidimensionais) , como resultante da parte inicial de um grande projeto e contou com textos e envolvimento das pesquisadoras do grupo de pesquisa: Luciane Ruschel Nascimento Garcez, Luana Maribele Wedekin, Ana Lúcia Beck. Carga horária: 12 horas. Aprovação no Concentro: 31/03/2021

Palavras-chave: História da arte em Santa Catarina, antologia entre passado e presente, obras tridimensionais
Grupo de pesquisa: História da Arte: Imagem Acontecimento
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2020 a 07/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Raízes poéticas

NPP2015020003279

Coordenação: Sandra Maria Correia Fávero - Lattes

O projeto Raízes poéticas tomaria como metáfora poética o movimento das raízes das plantas na Natureza, a partir da teoria apresentada pelo filósofo Emanuele Coccia em seu livro A vida das plantas: uma metafísica da mistura. O sentido que se daria para raízes nesta pesquisa relaciona-se com os princípios que regem o desenvolvimento destas em relação ao mundo, seja ele: subterrâneo invisível e enigmático aos olhos e reflexões dos seres humanos, de onde partem os movimentos ativos e reativos singulares; e/ou, mundo aéreo (externo) onde em formato poético se apresentam aos olhares e reflexões dos seres humanos. A pesquisa estaria baseada na prática, buscando na teoria suporte para os processos de criação artística nas artes visuais. Teria como objetivo geral, averiguar o que acontece durante o processo de criação que ordena o interior do artista e direciona o caminho para a externalização em forma de arte visual. Como objetivos específicos: trazer à luz um maior entendimento a respeito dos fundamentos subjetivos e objetivos na elaboração poética de cada um dos integrantes da equipe do projeto (estudantes da graduação e pós-graduação em Artes Visuais); encontrar consonâncias e dissonâncias na poética de cada um; buscar compreender como isso reverbera no coletivo formado na pesquisa; relacionar com o processo artístico de artistas reconhecidos que são referência aos integrantes; expor os resultados da pesquisa a partir de uma curadoria; realizar uma publicação de artista, onde imagens e textos possibilitarão leituras e reflexões. O método da cartografia, por consistir em acompanhar processos, seria o escolhido para a pesquisa. Entre os autores que fundamentariam teoricamente o projeto: Fayga Ostrower e Cecília Almeida Salles – Processos de criação artística; Didi-Huberman – Imagem e Memória; Emanuele Coccia – Natureza; Henri Bergson – Matéria e Memória e Evolução criadora; Michel Foucault - Escritas de si; Eduardo Passos, Laura Pozzana de Barros e Virgínia Kastrup - Cartografia e Suely Rolnik – Cartografia; Walter Benjamin - Memória. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: processos de criação artística, cartografia, consonâncias e dissonâncias poéticas, exposição, publicação de artista
Grupo de pesquisa: Articulações Poéticas
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 02/2021 a 12/2028
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Gabriela Buffon
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Visuais

A construção de si: autorepresentação e relatos de vida nas práticas artísticas contemporâneas

NPP2015020003146

Coordenação: Silvana Barbosa Macedo - Lattes

Este projeto tem como objetivo estudar conceitos e estratégias relacionados a modos de produção autobiográfica, mais especificamente a escrita de si, relatos de vida e autorretrato, bem como refletir sobre a relevância da auto representação para a arte contemporânea, com especial enfoque no trabalho de artistas mulheres latino-americana. A abordagem teórica terá como base os estudos feministas, a partir dos quais serão analisados trabalhos artísticos explorando esta temática. Outro aspecto central desta pesquisa é o desenvolvimento da minha própria produção artística incorporando conteúdos autobiográficos. Será investigado o reaparecimento da voz autoral depois da desconstrução da autoria tradicional no campo das artes visuais. Carga horária: 14 horas. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: auto representação, autobiografia, escrita de si, arte contemporânea, mulheres artistas latino-americanas
Grupo de pesquisa: Articulações Poéticas
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 02/2019 a 08/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBITI [Edital 2022/2023]: Ana Lia Pedrini
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Visuais

Ambiente, Atuação Teatral e Cena Expandida Iberoamericana

NPP 2015020003267

Coordenação: André Luiz Antunes Netto Carreira - Lattes

O projeto reflete sobre práticas de “atuação teatral” considerando o conceito de ambiental como contexto, por isso propõe a experimentação de procedimentos de atuação teatral que partem da experiência no ambiente. O projeto tem como contexto a ideia de cena expandida no âmbito iberoamericano. Esta pesquisa tem como referência uma produção intelectual diversa proveniente tanto do campo do teatro como da área das artes visuais, e particularmente das práticas do site specific. Com base nesse referencial teórico o projeto desenvolverá laboratórios para experimentar práticas de criação dos atores relacionadas com a ideia de uma atuação por estados. Este projeto é parte de um projeto integrado interinstitucional financiado pelo CNPq e conta com a participação de pesquisadores da UFU (Narciso Telles), UNA (Argentina) (Guillermo Cacace, Universidad de Zaragoza (Espanha) Victoria Perez Royo, Instituto Superior de Investigaciones Científicas (ISIC Espanha) Óscar Cornago, Rolf Aberdenhalf (Universidad Nacional de Colombia). Carga horária: 20 horas. Aprovação no Concentro: 29/03/2023.

Palavras-chave: atuação teatral, teatro ambiental, cena expandida
Grupo de pesquisa: ÁHQIS - Núcleo de estudos sobre processos de criação artística
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 07/2018 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PIBIC [Edital 2021/2022] Beatriz Elidia Gonçalves Aguiar | Letícia Silva Martins | Rodmar Bratii Filho
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 1A
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

Esquizossomáticas e escultura social a partir de Joseph Beuys

NPP2015020003060

Coordenação: Bianca Scliar Cabral Mancini - Lattes

Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave:
Grupo de pesquisa: Intertextos
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2019 a 12/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

Vozes Políticas e Políticas das Vozes

NPP2015010004049

Coordenação: Daiane Dordete Steckert Jacobs - Lattes

Esta pesquisa pretende analisar e experienciar práticas cênicas cuja preparação e criação vocal estejam focadas em vocalidades e poéticas populares da voz, da tradição oral e de formas que possam reencantar a voz em performance (Federici, 2021; Simas, Rufino, 2020), revelando timbres, sonoridades, entonações e musicalidades que valorizem as corpóreo-vocalidades brasileiras, em uma perspectiva política feminista e anticolonial. Nos interessa perceber neste recorte como os pressupostos e diretrizes de preparação e criação vocal são adotados para além das escolas hegemônicas euro-estadunidenses que referenciam grande parte da pedagogia e da criação vocal nas artes da cena. Para tanto, as intersecções entre teatro, tradição oral, cultura popular e movimentos sociais serão levadas em conta na seleção dos trabalhos a serem analisados, tendo em vista o movimento dialético do olhar para a tradição popular e sua interdisciplinaridade, e a emergência de performances artísticas mobilizadas em atos públicos de movimentos sociais. Tanto os Estudos Decoloniais quanto a Teoria Crítica Feminista, de perspectiva marxista e anticolonial, auxiliarão no conhecimento teórico sobre as epistemologias periféricas e no olhar sobre as relações de gênero, classe e etnico-raciais implicadas em nossos processos históricos e refletidos em práticas cênicas da vocalidade. Autoras como Silvia Federic, Lélia Gonzales, bell hooks, Judith Butler, Margareth Rago, Dodi Leal, Jota Mombaça e autores como Paul Preciado, Sam Bourcier, Ailton Krenak, Luis Antônio Simas e Luiz Ruffino serão algumas das referências que guiarão esta pesquisa. No campo dos Estudos da Vocalidade da Cena, dialogaremos com uma vasta produção que vem sendo desenvolvida no Brasil, que se fortalece através do Seminário A Voz e a Cena, que ocorre desde 2011 de modo itinerante entre IES com cursos de graduação em artes cênicas no Brasil, e que se desdobrou em outras importantes ações: a Revista Voz e Cena (2020), a Rede de Pesquisa Voz e Cena (2022), e o GT Voz e Cena da ABRACE - Associação Brasileira de Pesquisa e Pós-graduação em Artes Cênicas, criado em 2021 e que terá seu primeiro encontro em 2022, ações das quais participo como pesquisadora e membra de equipe organizacional. Esta pesquisa se estrutura em uma metodologia teórico-prática, que compreende levantamentos de dados, revisões bibliográficas e experimentações práticas de vocalidades e procedimentos de criação cênica que estarão sendo observados nos trabalhos selecionados, a fim estruturar um processo pedagógico e criativo que valorize os saberes locais e populares, que possibilite uma experiência de reencantamento das vocalidades em cena. O objetivo é que possam ser realizadas apresentações de cenas e performances geradas nesta investigação em eventos gratuitos e para público aberto. Os resultados parciais e finais da pesquisa deverão paulatinamente ser publicados em formato de artigos, resumos e capítulos de livros; compartilhados em eventos científicos e artísticos com apresentações de trabalhos teóricos e práticos. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 01/07/2022

Palavras-chave: voz, tradição oral, teoria crítica feminista, estudos decoloniais, artes cênicas
Grupo de pesquisa: Poéticas Teatrais
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 07/2022 a 12/2027
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

Práticas teatrais com e para crianças

NPP2015010003406

Coordenação: Diego de Medeiros Pereira - Lattes

Este projeto busca investigar diferentes práticas pedagógicas e artísticas, com foco na linguagem teatral, realizadas com e para crianças em escolas, comunidades, oficinas e grupos de teatro com produções voltadas a esse público. Intenta-se realizar levantamento bibliográfico sobre o tema, analisar o material coletado e, a partir disso, refletir sobre os modos como se tem trabalhado o teatro com crianças e se tem pensado as produções teatrais com e para as infâncias. Tem-se como proposta a criação de um Grupo de Estudos sobre o tema para a realização de encontros de leitura de material bibliográfico assim como a experimentação de propostas artísticas voltadas ao público infantil. Em uma segunda etapa, projeta-se a realização de pesquisa de campo em escolas do município de Florianópolis-SC, buscando traçar um perfil do ensino de teatro nesse município. São propostos vínculos teórico-práticos com o Drama inglês, a partir das obras de Cabral (2005) e O’Neill (2015), bem como com as noções de “teatro para todas as idades” e “criança-performer” a partir dos estudos de Machado (2004, 2010). Carga horária: 08 horas. Aprovação no Concentro: 24/04/2018

Palavras-chave: pedagogia do teatro, teatro e infâncias, drama, educação básica
Grupo de pesquisa: Grupo de Estudos sobre Teatro e Infâncias - GETIs
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 02/2020 a 02/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: 2 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Isabeli do Carmo Alves | Yoshabel Macedo Batschauer
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

Imagens políticas no teatro e no carnaval

NPP2015020003284

Coordenação: Fátima Costa de Lima - Lattes

Análise de dramaturgias, cenas e cenografias teatrais e alegorias e enredos carnavalescos, a partir do seguinte referencial teórico: a teoria crítica de Walter Benjamin e a filosofia do encantamento e pedagogia das encruzilhadas, de Luiz Antonio Simas, Luiz Rufino e outros. A pesquisa entrelaça dialeticamente as duas teorias em uma constelação cujo resultado teórico fundamenta a análise de práticas teatrais e carnavalescas, como "alegorias" e "imagens dialéticas", conceitos que integram a ideia de "imagens políticas", no teatro negro periférico e no carnaval brasileiro. Carga horária: 06 horas. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: teatro negro, carnaval, encantamento, alegoria, imagem dialética
Grupo de pesquisa: Poéticas Políticas do Teatro Contemporâneo
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2021 a 08/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

A Poética do espectador

NPP2015010003793

Coordenação: Flávio Augusto Desgranges de Carvalho - Lattes

O sentido de uma cena não se constitui como um dado prévio, estabelecido antes da leitura, algo pronto, fixo, atribuído desde sempre pelo artista, mas algo que se realiza na própria relação do espectador com o texto cênico. Atribuir sentidos, portanto, quer dizer estabelecê-los em relação a nós mesmos. O que solicita disponibilidade para se deixar atingir pelo objeto, para se deixar atravessar pelo fato; pois uma cena não quer dizer nada que se resuma a um significado previsto de antemão, a que se queira ou se deva chegar. É justamente nessa indeterminação, como evento provido de finalidade mas sem um fim previamente instituído, que se organiza o acontecimento artístico. O projeto busca, a partir de proposições práticas e estudos teóricos, investigar aspectos dos modos de produção desempenhados pelos espectadores teatrais, em face das proposições estéticas da cena teatral contemporânea. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: teatro, espectador, performance, recepção, efeito
Grupo de pesquisa: Pedagogia das Artes Cênicas
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 07/2021 a 06/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

Instâncias do efeito estétivo: entre o ato artístico e o ato analítico

NPP2015010004187

Coordenação: Flavio Augusto Desgranges de Carvalho - Lattes

Resumo: O presente projeto, calcado em investigações práticas e teóricas, busca analisar aspectos da relação entre teatro e público na contemporaneidade, no intuito de estudar o que acontece com os participantes de um evento artístico, tomando como operadores analíticos as noções de ato artístico e de ato analítico. De modo a observar intersecções possíveis entre as teorias da recepção estética e as teorias psicanalíticas, com objetivo de ampliar as possibilidades de compreender o efeito estético na contemporaneidade. Para isso, além dos estudos teóricos serão realizados encontros cênicos com o público, logo após espetáculos teatrais, pensados como estudos de recepção e efeito da obra de arte, convidando os participantes a se debruçarem sobre o ato da pessoa espectadora no evento teatral, estimulando a análise do fazer artístico e as suas possibilidades de interferência na vida social. De maneira a tornar reconhecíveis as instâncias da construção poética das pessoas espectadoras. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: Teatro; Espectador/a; Recepção Teatral; Efeito Estético; Ato Artístico; Ato Analítico
Grupo de pesquisa: Pedagogia das Artes Cênicas
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 07/2023 a 06/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

Leitura e Teatralidade – literatura juvenil e escola

NPP2015020003187

Coordenação: Heloise Baurich Vidor - Lattes

A presente pesquisa se caracteriza como uma investigação de cunho teórico-prático, que pretende pôr em diálogo os campos do Teatro, da Leitura, da Literatura e da Educação, com o intuito de criar espaços interdisciplinares potentes para imbricar ensino e criação artística. Focalizando a literatura juvenil e a escola como lugar de formação, a associação entre leitura e teatro, busca apontar possibilidades poéticas e pedagógicas no ato de aproximação do texto escrito, tanto no âmbito da pedagogia do teatro e da prática teatral, quanto no âmbito da formação de leitores e mediação literária. Pretende-se estimular o contato de jovens com a literatura e sua inserção nos processos teatrais, mas não somente neles, oportunizando a divulgação de obras em contextos convencionais e não convencionais de formação. A metodologia consiste fundamentalmente na revisão bibliográfica dos temas centrais do projeto - leitura e teatralidade, juventude, literatura juvenil, escola; na experimentação e na análise de abordagens metodológicas e conceitos específicos que emergem quando as áreas da leitura e do teatro são aproximadas; na exploração prática de leituras coletivas e em performance de textos dramáticos, poéticos e narrativos, procurando contribuir com a formação de professores de teatro, a atuação teatral entre jovens, e a formação de mediadores de leitura através da abordagem cênica. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 22/02/2023

Palavras-chave: pedagogia, teatro, escola, juventude, leitura
Grupo de pesquisa: Pedagogia das Artes Cênicas
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2019 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

A formação negativa: dialética e historia do teatro brasileiro no século XX

NPP2015020003063

Coordenação: Ivan Delmanto Franklin de Matos - Lattes

Esta pesquisa sobre a história do teatro no Brasil pretende dar continuidade ao projeto "A dramaturgia negativa : dialética e formacão da dramaturgia brasileira", desenvolvido, nos âmbitos do doutorado e do pós-doutorado, acerca da história da dramaturgia no Brasil. Teremos como pressuposto a ideia de formação, inspirada na obra de Antonio Candido, "Formação da Literatura Brasileira", que é caracterizada por definir, no campo das letras nacionais, a ambivalência que marca nosso processo de constituição cultural, marcado pelo empréstimo de formas artísticas importadas em desajuste com a realidade histórica local. Procuraremos traçar o percurso de formação de uma dramaturgia nacional identificando os limites e avanços deste processo de aclimatação das formas e gêneros de origem europeia, escolhendo objetos de análise específicos, a saber, obras e autores considerados como “momentos decisivos”. Partiremos da hipótese de que, no âmbito teatral, os “momentos decisivos” desta formação são aqueles influenciados pelos conceitos europeus (formulados pelo crítico Peter Szondi) de drama burguês, drama moderno e de teatro épico, que, no entanto, ao serem incorporados pelos autores teatrais brasileiros geraram formas híbridas, “arruinadas” e desajustadas em relação aos modelos originais. Consideraremos que tal importação, assolada por um processo histórico também ele altamente contraditório e desigual, gerou entre nós diversas manifestações teatrais fraturadas, que poderiam ser contempladas por um conceito ampliado de tragédia. Procuraremos identificar, nestes momentos decisivos, diversas manifestações de uma certa dialética trágica que, não obstante sua diversidade, poderia caracterizar esse processo de formação como capaz de gerar obras tão dilaceradas quanto o tecido social que lhes corresponde. Carga horária: 04 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: história do teatro brasileiro, teoria crítica, dramaturgia, encenação, dialética
Grupo de pesquisa: Imagens Políticas - Poéticas Políticas da Cena Contemporânea
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2019 a 08/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Danieli Finau Geraldo Correa | Maria Eduarda Duarte | Vivian Marujo Brasil
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

O caminho Zazen e Tai Chi Chuan como práticas de autocuidado

NPP2015010003830

Coordenação: Maria Brígida de Miranda - Lattes

Nesta pesquisa retorno ao tema de minha tese de doutorado Playful Training: Towards Capoeira in the Physical Training of Actors (2004), a recorrência das artes marciais orientais na constituição dos principais métodos de treinamento de atores e atrizes ocidentais. O recorte temático que pretendo desenvolver no ano de 2021-2 como pesquisa acadêmica na UDESC consiste nas “práticas de si”. Trata-se de um campo de estudos que tem se consolidado a partir do Grupo de Trabalho Artes Performativas, Modos de Percepção e Práticas de Si. A pesquisa proposta devota-se a estudar, a desenvolver e a divulgar "práticas de si”, especificamente a prática marcial Tai Chi Chuan e a prática meditativa Zazen para artistas da cena. A experiência contemplativa do grupo de colaboradores associados a pesquisa será realizada em sala virtual com encontros no modo remoto e gravada na plataforma Zoom, podendo ser disponibilizada parcialmente para público em ações específicas. Carga horária: 04 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: meditação, marcial, performance, práticas de si, contemplação
Grupo de pesquisa: Grupo de Pesquisa Poéticas Teatrais
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 05/2021 a 04/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

O inferno de Dante: um monólogo para o teatro

NPP2015010003603

Coordenação: Milton de Andrade Leal Júnior - Lattes

Este projeto de pesquisa é um estudo sobre a performatividade na obra de Dante Alighieri (1265-1321), com foco sobre o livro 1, Inferno, de A Divina Comédia. Na sua primeira etapa, o trabalho visa a articulação de estudos italianos e brasileiros, no âmbito da literatura e do teatro, com o objetivo de produzir uma tradução do Inferno adaptada à experiência performativa e teatral. Para tal, será analisado um quadro crítico e comparativo de traduções já publicadas em português e serão estudados os planos compositivos da obra, sua estrutura como poesia dramática e monólogo narrativo. Na segunda etapa, após a tradução e a publicação de Inferno – um monólogo para o teatro, o projeto visa o estudo de adaptações cênicas de Dante, em particular, a escrita por Edoardo Sanguinetti (1930-2010) Commedia dell’Inferno: un travestimento dantesco, estudo este voltado para a encenação contemporânea. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 14/10/2020

Palavras-chave: poesia, corpo, performatividade, teatralidade, literatura
Grupo de pesquisa: Percursos de performatividade
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2020 a 07/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

Diálogos entre os elementos narrativos e poéticos do Teatro de Animação com as produções audiovisuais

NPP2015020003183

Coordenação: Paulo Cesar Balardim Borges - Lattes

Este projeto propõe uma segunda etapa - de aprofundamento - das questões pesquisadas no projeto "A utilização de elementos narrativos e poéticos do Teatro de Figuras em produções audiovisuais", desenvolvido entre 01/10/2016 e 31/12/2017. Esta etapa almeja verticalizar a reflexão acerca dos elementos narrativos, dramatúrgicos e poéticos do Teatro de Animação, sua especificidades e correlações com a linguagem audiovisual. Para tanto, os estudos teóricos se aproximarão dos experimentos enunciados como “pré-cinema” e do princípio do cinema no início do século XX. Para colaborar com estas reflexões, o projeto estará vinculado à disciplina de Pós-Graduação Possibilidades do diálogo:Teatro de Animação e Audiovisual, a qual ministrarei no mês de maio de 2019 com colaboração do Prof. Dr. Didier Plassard, da Université Paul Valéry - Montpellier III. As hipóteses que cercarão o problema serão verificadas de forma prática, através de um processo de construção dramatúrgica que envolverá adaptação e roteirização de textos teatrais, criação de storyboard e estudos de captação de imagens com equipamento audiovisual. A metodologia inclui estudo bibliográfico e experimentos práticos que utilizem a animação teatral em interação com equipamento audiovisual para captura de imagens. Para tanto, contará com o apoio do Laboratório de Educação, Linguagem e Arte (LELA) da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC), vinculado ao Centro de Educação a Distância (CEAD) e com o LUZ Laboratório de Tecnologia Cênica, do CEART. Este projeto colaborará com os estudos desenvolvidos nas disciplinas de Teatro de Animação, Teatro de Máscaras e Teatro de Sombras, ministradas no Curso de Licenciatura em Teatro, podendo aprofundar metodologias e práticas de ensino-aprendizagem. O projeto conecta-se também com a extensão, pois contará com a participação de graduandos, pós-graduandos e artistas/público interessado da comunidade nos trabalhos práticos e na difusão deles, fazendo interface com o Programa de Extensão Formação Profissional no Teatro Catarinense, que trata da formação em Teatro de Animação e possui como uma das ações o estudo teórico-prático por meio de grupo de estudos. Carga horária: 10 horas. Aprovação no CONCENTRO: 14/12/2022

Palavras-chave: teatro de animação, audiovisual, dramaturgia, pré-cinema
Grupo de pesquisa: Poéticas Teatrais
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 03/2019 a 12/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

Processos atuais de formação de dramaturgos no Brasil - pressupostos teóricos, contextos sócio-políticos e procedimentos poéticos nas didáticas da escrita teatral: analisando cinco projetos de formação de dramaturgos no brasil (2000-2020)

NPP2015020003273

Coordenação: Stephan Arnulf Baumgartel - Lattes

A presente proposta visa documentar criticamente os processos formativos e criativos presentes em cinco projetos de formação de dramaturgos que se firmaram como centros importantes de criação de novas linguagens nesse campo de criação: A Escola Livre de Teatro em Santo Andre, o Galpão Cine Horto em Belo Horizonte, a SP Escola de Teatro, e os dois Núcleo de Dramaturgia SESI, em São Paulo e Rio de Janeiro. O foco da análise cairá sobre os diferentes pressupostos poéticos-técnicos, filosóficos e socioeconômicos que condicionariam o que podemos denominar provisoriamente o currículo desses projetos de formação. Por meio desse levantamento, a ser feito pelo cruzamento de análises de 1. textos teatrais produzidos nesses projetos, 2. material bibliográfico crítico já produzido sobre os projetos e sobre a dramaturgia decorrente, e 3. entrevistas a serem realizadas com integrantes dos projetos, essa proposta de pesquisa vai discutir a) a relação entre contexto histórico concreto e a criação desses projetos, ou seja, a função histórica que os fundadores pretenderam atribuir a esse projetos; e b) as concepções de dramaturgia que se articulam nesses projetos na interface entre forma (técnicas de escrita) e conteúdo (temas estimuladas). Esse Em sua fase preparatória, o projeto enfoca as condições de produção de textos teatrais nos próprios textos como expressões de um processo de produção específico. Isso serve para elucidar o que Adorno chamava o “teor de verdade” histórico de um fenômeno cultural-artístico (ADORNO, 1993, p. 255-256). Esse teor expressaria a relação da obra (ou prática pedagógica) com o momento histórico da sociedade, manifesta numa relação mediada pela forma artística (e não apenas por uma posição política enunciada) que serve que nem uma ímã para incorporar os conflitos sociais no interior da obra. Analisar os projetos e processos pedagógicos de escrita teatral pode revelar não só a dimensão cultural sintomática desses processos, mas também posicioná-los melhor no contexto atual. Espero que, uma vez elucidada a especificidade bem como a exemplaridade de suas posições e propostas, os resultados servem para que outras oficinas de dramaturgia possam se beneficiar no planejamento de seus próprios processos pedagógicos. Como resultado colateral, espera-se juntar um volume com exercícios de escrita, cada um comentado em sua função técnica e cultural (os exercícios são vistos como sintoma de um ponto de vista sobre o mundo e estímulo a refletir sobre essa relação entre técnica de escrita e perspectiva histórico-cultural). Carga horária: 12 horas. Aprovação no Concentro: 29/03/2023.

Palavras-chave: dramaturgia contemporânea, processos de formação, escrita criativa, teatralidades textuais.
Grupo de pesquisa: Poéticas Políticas do Teatro Contemporâneo
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2020 a 07/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: 2 bolsas PROBIC, 1 bolsa PIBIC/CNPq [Edital 2022/2023]: Gabriel Goularti Brunél | Natanael Vieira | Julia Schardong Veiga
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

Teatro e Prisão: Práticas de infiltração das Artes Cênicas em Espaços de Vigilância

NPP2015020003157

Coordenação: Vicente Concílio - Lattes

O presente projeto de pesquisa pretende, ao longo de dois anos, fundamentar-se em três ações principais. A primeira é seguir realizando a Oficina de Teatro no Presídio Feminino de Florianópolis (desde 2017) e a Oficina que acontece no CIF - Centro de Internação Feminina (desde 2019), ações que são, ao mesmo tempo, uma prática artística extensionista e um campo de pesquisa sobre a realização teatral em ambientes de privação de liberdade. O registro e análise sistemática dessas práticas e suas metodologias de criação, contruídas em diálogo com as alunas encarceradas continua sendo um dos compromissos seminais desse projeto. A segunda ação pretende é seguir efetuando um panorama das práticas envolvendo ações teatrais em unidades prisionais pelo território brasileiro (e até ações no exterior), sobretudo aquelas vinculadas ao pesquisas e programas de extensão de universidades brasileiras, além de espetáculos e obras dramatúrgicas que pesquisem e tematizem o tema das prisões e do encarceramento. A ideia é construir uma rede que forneça visibilidade a essas práticas, muitas vezes solitárias,com o intuito de fortalecer essas práticas e gerar apoio a uma atividade marginal no campo dos estudos teatrais. Por essa razão, nasce o desejo de produzir uma obra cênica que debata as questões aqui apontadas. Por fim, a terceira ação pretende justamente articular os experimentos encontrados junto aos debates abolicionistas penais, visando ampliar os sentidos que essas práticas podem atingir no campo discursivo da pesquisa em artes cênicas. Carga horária: 12 horas. Aprovação no CONCENTRO: 27/04/2022.

Palavras-chave: Pedagogia das Artes Cênicas, teatro nas prisões, abolicionismo penal
Grupo de pesquisa: Pedagogia das Artes Cênicas
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2029 a 08/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Geruza Bandeira Rodrigues | Guilherme Augusto Nunes dos Santos | Pedro Henrique Vieira de Sousa
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Artes Cênicas

Teses e dissertações em Artes Cênicas: indícios das disputas em torno da produção de conhecimento

NPP2015010003407

Coordenação: Tereza Mara Franzoni - Lattes

A pesquisa consiste no mapeamento das teses e dissertações produzidas no Brasil, na área de Artes Cênicas, tendo em vista identificar as mudanças ao longo do tempo no perfil destas pesquisas, observando as temáticas escolhidas, os referenciais teóricos predominantes, as metodologias adotadas e a interface estabelecida com a sociedade na escolha dos objetos, sujeitos e interlocutores com os quais a pesquisa se propõe dialogar. O mapeamento será realizado a partir da Biblioteca Digital Brasileira de Teses e Dissertações (BDTD), que integra os sistemas de informação de teses e dissertações existentes nas instituições de ensino e pesquisa do Brasil, e que está disponível no endereço eletrônico http://bdtd.ibict.br/vufind/. A compilação dos dados deverá ser confrontada com as políticas direcionadas ao ensino superior no Brasil e aos contextos específicos que envolveram a universidade brasileira em cada época, assim como suas particularidades regionais, especialmente no que se refere as universidades estaduais. O objetivo inicial é, por um lado identificar como se desenvolveu o perfil da produção de pós-graduação em Artes Cênicas no Brasil e, de forma complementar, compreender a relação entre as pesquisas desenvolvidas, as políticas públicas para o ensino superior e as disputas em relação a inclusão e a pluralidade na produção do conhecimento universitário. Neste último caso, o foco é a ampliação do acesso a pós graduação, o impacto das políticas de ação afirmativa e dos discursos e propostas de descentralização e pluralização das formas e dos fundamentos do conhecimento produzido no ensino superior. A universidade é um campo de disputa, e os conhecimentos que produz, legitima e reproduz são resultantes dessa disputa. Um importante indício das disputas em torno do acesso à universidade foi a implementação das políticas de ação afirmativa que iniciaram no Brasil nos anos 2000. Em 2001, o estado do Rio de Janeiro promulgou a primeira lei sobre reserva de vagas para estudantes negros e estudantes oriundos de escolas públicas. No ano seguinte, a Universidade do Estado do Mato Grosso, UNEMAT, implementou a Licenciatura Intercultural, iniciando a formação de professores indígenas em nível superior no Brasil. As Licenciaturas em Educação do Campo surgiram posteriormente, já no final da primeira década do século XXI. As licenciaturas e bacharelados indígenas e de educação do campo, abriram caminho para políticas específicas de educação superior para comunidades quilombolas. No caso da Universidade do Estado de Santa Catarina, UDESC, a criação do programa de ação afirmativa só vai ocorrer em 2009. O acesso a pós-graduação foi se dando paulatinamente, a medida que o acesso à graduação se ampliava. Mais recentemente algumas políticas de ação afirmativa alcançam outros grupos, também descriminados e em situação de vulnerabilidade social, como no caso de estudantes transexuais, travestis e transgêneros. Alguns cursos de pós-graduação vieram em seguida, implementando também sua própria política de cotas. A participação dos movimentos sociais e das associações de classe nas últimas décadas pautou também a necessidade de uma pesquisa crítica, orientada pela igualdade de condições, pela justiça social e pela não discriminação. Dai as denúncias e o embate político contra as pesquisas e formas de conhecimento colonialistas, elitistas, machistas, racistas, e heteronormativos. As lutas dos movimentos sociais somaram-se à presença, cada vez mais significativa, dos grupos anteriormente excluídos da universidade que, além de estudantes, tornaram-se professores, pesquisadores e profissionais de nível superior em diversas áreas. É a tentativa de compreender como esse processo se constitui e age no campo da pós-graduação em Artes Cênicas, particularmente na produção de teses e dissertações, que move essa pesquisa. Carga horária: 12 horas. Aprovação no Concentro: 24/03/2020

Palavras-chave: pesquisa em Artes Cênicas, pós graduação em artes, políticas de ação afirmativa, produção de conhecimento
Grupo de pesquisa: Imagens Políticas - Poéticas Políticas da Cena Contemporânea
Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 02/2020 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Artes Cênicas

A poética da criação musical: desdobramentos, pesquisa e produção em Composição

NPP2015020003088

Coordenação: Acácio Tadeu de Camargo Piedade - Lattes

Este projeto pretende tomar a Criação Musical em seu horizonte mais abrangente: pesquisa, produção artística e produção de conhecimento. Abraçando a Criação Musical como Poética de amplo espectro, o projeto tem como fundamento a investigação teórico-prática na área da Composição, envolvendo tanto as disciplinas musicais correlatas (Teoria e Análise, Orquestração, Estruturação, Musicologia, etc.) quanto algumas áreas das Humanidades (Filosofia, Antropologia, Retórica, Literatura). Partindo de leituras cruzadas dessa literatura, o projeto realizará experimentações de criação sonora com pesquisa de sons e estruturas musicais nos instrumentos musicais, objetos sonoros e meios eletroacústicos. A partir daí serão construídos produtos criativos, particularmente composições originais para diversas formações e meios, desde a sala de concerto até performances multimídia, música para obras audiovisuais, peças de teatro, dança, entre outros. A investigação inclui leitura e análise de obras musicais e a reflexão crítica sobre as relações entre criação musical, cultura e sociedade, produzindo artigos acadêmicos sobre teoria da composição, linguagens musicais contemporâneas, ensino e didática de composição, improvisação, relações entre som e imagem, teoria do gesto, sonologia, multimeios e estudos transdisciplinares. Carga horária: 15 horas. Aprovação no Concentro: 17/12/2021

Palavras-chave: criação musical, experimentação sonora, composição, teoria musical
Grupo de pesquisa: Música, Cultura e Sociedade - MUSICS
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 01/2021 a 08/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

O regente e a construção da aísthesis do educando

NPP2015020002897

Coordenação: Cristina Moura Emboaba da Costa Julião de Camargo - Lattes

Este projeto de pesquisa investigará as possibilidades de formação e atuação do professor de música enquanto regente educador no processo da construção da aísthesis (sensibilidade, percepção sensorial) musical de seus educandos. Esse processo é responsável pela percepção, pela formação do gosto musical e do juízo estético através da compreensão dos parâmetros musicais, dos atributos de expressão e dos princípios da poética musical que compõem as dimensões estruturais da música. Em nossa contemporaneidade tecnológica e informatizada, a estandardização para o consumo de massa, conceito trabalhado por T. Adorno, pode levar a um adestramento na aísthesis ao promover um estado de quase permanente distração e de entretenimento industrializado, divergente da aísthesis construída a partir de vivências lúdicas, desafios, jogos. A aproximação com os diferentes universos culturais e musicais colabora nesse processo de construção estética ao propiciar a articulação, interpretação, compreensão e formação do pensamento com potência crítica. Essa nova percepção estandardizada teve impacto expressivo nos hábitos de audição, na área da educação e formação musical. A presente pesquisa tem o objetivo de investigar, a partir da Teoria Crítica (Adorno, Benjamim, Horkheimer) e dos referenciais teóricos a partir de então, as possibilidades para uma formação mais crítica do professor de música, colaborando com sua atuação enquanto regente educador nos diferentes contextos: ensino de música na educação escolar, na educação não escolar e nas escolas especializadas de música, contribuindo para o processo de construção de uma aísthesis mais emancipada do adestramento sensorial para o consumo. Nesta pesquisa procuraremos também discutir e apontar alternativas que retomem a concentração e o esforço consciente da percepção - análise, interpretação e compreensão da obra musical para um pensar crítico. O referencial teórico da pesquisa abordará, de forma dialética, os ensaios filosóficos de Theodor W. Adorno, Martin Heidegger, Herbert Marcuse, Luigi Pareyson, Gilles Lipovetisky, Edgar Morin, Edson Zampronha e Alexandre da Silva Costa sobre o processo de construção da aísthesis, vislumbrando-se uma formação crítica do professor de música e sua atuação na sociedade. As alternativas de atuação levantadas e estudadas deverão ser aplicadas na práxis musical dos graduandos no exercício da função de regente educador de grupos musicais (vocais e/ou instrumentais), contemplando a interação das três atividades musicais: poética (composição), prática (interpretação, performance) e teoria (musicologia, pesquisa). O graduando, na função de regente de um grupo musical, buscará compreender e aproximar-se da obra musical ancorado na pesquisa musicológica e em procedimentos de análise musica, para então. escolher estratégias para conduzir o aprendizado do grupo e a performance musical da obra. Este projeto de pesquisa conta com a parceria do programa de extensão cultural da PROEX ¨Engenho Musical¨, sob coordenação da mesma docente profa. Dra. Cristina Emboaba, que disponibiliza três grupos musicais como laboratórios de experimentação para a direção musical: Madrigal Udesc (Coral), Big Band Udesc (instrumental) e Coro Infantil VIVA VOZ (coral infantil). O resultado dessa parceria serão apresentações de repertórios corais e instrumentais desenvolvidos nos grupos na forma de concertos e espetáculos em espaços públicos na universidade, teatros na região da grande Florianópolis e cidades do estado de Santa Catarina, além dos trabalhos acadêmicos desenvolvidos. Em virtude das atividades musicais coletivas estarem suspensas na forma presencial por conta da pandemia da Covid 19, faz-se necessário um estudo sobre os impactos da super exposição aos meios digitais na internet e suas consequências na construção da aísthesis musical das pessoas em suas atividades diárias. Neste período sem precedentes históricos, investigaremos a percepção e a concentração em tempos de convívio digital. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 31/03/2021

Palavras-chave: aísthesis, regência, poética musical, educação musical, indústria da cultura
Grupo de pesquisa: Música, Cultura e Sociedade - MUSICS
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 01/2021 a 03/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Heinrich Schenker – análise, teoria e performance

NPP2015020003130

Coordenação: Guilherme Antonio Sauerbronn de Barros - Lattes

Este projeto visa retomar e dar continuidade a um projeto de pesquisa desenvolvido entre os anos de 2006 e 2010, intitulado “Procedimentos Analíticos e Princípios Filosóficos: uma avaliação crítica da obra de Heinrich Shenker”. Este projeto conta com a participação da Profª Drª Cristina Capparelli Gerling (PPGMUS/UFRGS), aluna de Ernst Oster nos EUA e pioneira no estudo da obra de Schenker no Brasil e do Prof. Dr. Josep Margarit Dalmau, professor de teoria e análise musical na Escola Superior de Música de Catalunya (Espanha). Encontram-se entre os objetivos do projeto estudar a obra teórica de Heinrich Schenker (1868-1935) bem como produzir análises originais de repertório tonal; também considera-se abordar a obra dos chamados teóricos “neo-schenkerianos”, responsáveis por adaptações conceituais e metodológicas na teoria schenkeriana, de modo a contemplar o repertório pré e pós tonal. A metodologia consistirá basicamente em pesquisa bibliográfica, análise e performance de obras musicais. Prevê-se a produção de artigos científicos, publicação de livros e capítulos, planejamento de disciplinas em nível de graduação e pós-graduação, além de performances musicais vinculadas ao conceito de pesquisa artística. Carga horária: 08 horas. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: Schenker, análise musical, teoria musical, performance musical, pesquisa artística
Grupo de pesquisa: Processos Músico - Instrumentais (PROMUSI)
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 06/2019 a 07/2025
Situação: prorrogado
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Samuel dos Santos Machado
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Novos rumos: performance, análise e musicologia

NPP2015020003162

Coordenação: Guilherme Antonio Sauerbronn de Barros - Lattes

O projeto Novos Rumos tem por objetivo abordar, sob um triplo enfoque – interpretativo, analítico e musicológico, o repertório musical recente e contemporâneo, mais especificamente aquele produzido para piano e música de câmara a partir da segunda metade do século XX. Às inovações composicionais e estéticas trazidas por este repertório (uso mais intenso da tecnologia, notação musical alternativa, materiais sonoros não convencionais etc.) corresponde uma nova atitude interpretativa, com transformações importantes nos limites que distinguem as funções de compositor, intérprete e ouvinte. Como procedimento metodológico padrão, procuramos combinar a experiência da performance do repertório com processos analíticos e contextualização musicológica, a fim de adquirir o máximo de propriedade estilística, técnica e estética na performance e o maior grau possível de profundidade crítica na produção acadêmica. Carga horária: 08 horas. Aprovação no Concentro: 01/07/2022

Palavras-chave: séculos XX e XXI, piano, música de câmara, análise, performance
Grupo de pesquisa: Processos Músico - Instrumentais (PROMUSI)
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 08/2013 a 07/2025
Situação: em andamento / prorrogado
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Música e Performance: estudo das técnicas de ensino de instrumentos de corda com aplicabilidade na execução musical de obras relevantes.

NPP2015010003665

Coordenação: Leonardo Piermartiri - Lattes

A atuação do instrumentista no campo de trabalho atual demanda cada vez mais versatilidade e conhecimento. Como professor, o músico tem o desafio de estar preparado para ensinar uma vasta gama de estilos e técnicas musicais a estudantes com diferentes dificuldades técnicas e perfis de interesse. Como performer, tem que estar preparado para se colocar em um mercado de trabalho que continuamente se torna mais competitivo. Existem inúmeros métodos e técnicas que propõem a ajudar no desenvolvimento do instrumentista durante o período formativo, no entanto, muitas vezes torna-se impraticável navegar essa grande variedade. Para isso, esta pesquisa sobre ensino-aprendizagem e execução musical se propõe a estudar e desenvolver material em que haja interseção dos âmbitos técnico, interpretativo, corpóreo e emocional na performance, auxiliando o músico, tanto estudante como professor, a aplicar esse conhecimento em suas atividades. Os caminhos metodológicos incluem revisão crítica e reflexiva da literatura pertinente; levantamento, execução e investigação analítica e interpretativa de obras musicais; desenvolvimento de propostas pedagógicas dos processos de aprendizagem musical. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 26/03/2021.

Palavras-chave: técnicas de ensino, instrumentos de corda, performance, interpretação
Grupo de pesquisa: Processos Músico-Instrumentais - PROMUSI
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 07/2019 a 12/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Daniel Augusto Lira Vieira de Melo
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Formação de Plateia para as Artes no Brasil: investigação de estratégias no ensino de música nas escolas, seus resultados e efeitos

NPP2015010003668

Coordenação: Leonardo Piermartiri - Lattes

Esta proposta de estudo busca entender as relações da educação musical nas escolas com a formação das plateias que frequentam as várias formas de apresentações musicais profissionais e amadoras presentes na sociedade. Com este intuito, cabe considerar as abordagens do ensino da música com relação aos aspectos sociais, culturais e experiências pessoais dos alunos e como isso é manifestado na vida adulta. Através de revisão bibliográfica com postura crítico-reflexiva e coleta de dados por meio de questionários e entrevistas pretende-se entender os fatores que motivam a formação de plateias estáveis e buscar estratégias para seu desenvolvimento. Carga Horária: 06h. Aprovação no Concentro: 26/03/2021.

Palavras-chave: formação de plateia, educação musical, musica
Grupo de pesquisa: MusicAR: Artisticidade, Cultura, Educação Musical
Programa de Mestrado Profissional em Artes - PROFARTES
Duração: 03/2021 a 12/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Música, texto, ação: aspectos da interdisciplinaridade na composição musical

NPP2015020002887

Coordenação: Lourdes Joséli da Rocha Saraiva - Lattes

Compositores frequentemente relatam que tiveram como fonte de inspiração para suas obras elementos extra-musicais oriundos de diferentes meios de manifestações artísticas tais como um texto literário ou mesmo uma obra arquitetônica ou uma escultura. Situação contrária também é encontrada como por exemplo quando o pintor Gerhard Richter se inspirou nas composições de John Cage para pintar Transformed Visions, exibido na Tate Modern em Londres. Como compositora a transição entre as diferentes artes no processo criativo sempre esteve presente em meu trabalho. Em meu curso de doutorado, por exemplo, abordei a arquitetura Neolítica para compor Stone Cicles para celo e piano, e o tríptico Night View of the Eight Famous Places of Kanazawa por Utagawa Hiroshige, para compor Night View para flauta e piano. Tendo em vista o aprofundamento destas questões este projeto visa a investigação da interdisciplinaridade na criação musical envolvendo meios extra-musicais tais como literatura, a pintura, a arquitetura e o teatro, como agentes formantes na composição musical. A metodologia compreende: (1) investigação da interdisciplinaridade em diferentes períodos históricos; (2) análises de áudio e de partituras assim como de obras extra-musicais; (3) estudos das teorias da interdisciplinaridade e da representatividade; (4) aplicação e experimentação de dados na composição musical; (5) performance. Aliando a pesquisa com a produção composicional e a performance, este projeto é aberto a intérpretes do corpo docente e discente do DMU e de outras instituições, bem como dos demais departamentos do CEART. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 24/08/2020

Palavras-chave: composição musical, interdisciplinaridade, performance
Grupo de pesquisa: Música, Cultura Sociedade - MUSICS
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 08/2020 a 07/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

O Círculo no Devir dos Sons: temporalidades circulares na música

NPPNPP2015020003131

Coordenação: Luigi Antônio Irlandini Monteiro Lobato - Lattes

O que segue abaixo é o texto do Projeto inicial, apresentado em Agosto de 2019: Introdução: A música decorre no tempo. O tempo “é um continuum não-espacial de passado, presente e futuro no qual a música existe e é compreendida” (LONDON, 2019). Numa escuta atenta, ela se torna uma experiência do tempo, um “tempo virtual”, como afirma a filósofa Suzanne Langer. A música, como um devir sonoro, decorre, tradicionalmente no Ocidente, num tempo dialético, cronométrico, causal. No entanto, diferentes poéticas no século XX, já com Stravinsky, produzem uma música em que o tempo já não passa da mesma forma tradicional, em que parece que o tempo pára. O efeito de “parada” do tempo, ou de um tempo que parece retornar sobre si mesmo, também se verifica em tradições musicais não-europeias. Mas sabemos que o tempo não volta atrás. Este “retornar sobre si mesmo” ocorre, no tempo virtual da música, na sua diacronia, no devir linear da assim chamada “flecha do tempo” musical. Entretanto, o passar do tempo musical pode ser, paradoxalmente, recorrente ou ainda estático resultando na imobilidade, algo que pode estar em conflito com nossa própria noção de música, que é essencialmente movimento. De fato, sempre que o movimento musical parece não sair do lugar, ou não ter direção alguma, ele pode ser visto como um falso movimento, um caminhar sem sair do lugar, como caminhar numa esteira de fitness, criando uma temporalidade que não é mais um simples devir linear inexoravelmente voltado para o futuro (a flecha do tempo). Hans-Joachim Koellreutter chamou este tipo de temporalidade musical estática ou recorrente de circularidade (KOELLREUTTER, 1985b). Assim como a linha (a flecha) é uma metáfora da concepção ordinária de tempo, o tempo que passa e que tem passado, presente e futuro, o círculo, por sua vez, também é uma metáfora para o tempo recursivo ou estático. Ao olharmos para um círculo temos a impressão imediata daquilo que é estático, porque o seu todo é simples o suficiente para que o percebamos instantaneamente: o círculo, fechado em si mesmo, é símbolo de completude, permanência, instantaneidade, eternidade, etc. Se, no entanto, percorrermos com o olhar a linha de sua circunferência, teremos a impressão daquilo que é recursivo, pois, a linha nos leva de volta ao ponto inicial, e a percorrê-la de novo, quantas vezes desejarmos, talvez até infinitas vezes. Com a repetição deste ato, a recursividade, como o falso movimento, acaba por produzir o efeito inicial do círculo: a estaticidade e permanência. Abordei este assunto nos meus artigos “Tempo Musical Cíclico no Miserere, mei Deus de Gregorio Allegri” (IRLANDINI, 2014) e “Ser e Devir no Tempo Musical” (IRLANDINI, 2013). A composição musical passou a explorar novas temporalidades apenas na primeira metade do século XX, como dito anteriormente, já notável em Stravinsky, mas de modo mais disseminado a partir dos anos 1950. Com o avanço dos estudos etnomusicológicos e sua crescente influência na composição a partir dos anos 1960 e 1970, as temporalidades circulares musicais de outras culturas também passaram a ser pontos de referência para alguns compositores no âmbito da Música Nova. O estudo das temporalidades musicais circulares tem me ocupado há já diversos anos, e tive ocasião de abordar o assunto em alguns artigos durante o projeto de pesquisa “Conteúdos Antigos e não-Europeus na Composição Musical dos Séculos XX e XXI”, ao qual me dediquei de 2012 a julho de 2019. Entretanto, inicio um novo projeto de pesquisa, este, “O Círculo no Devir dos Sons – Temporalidades circulares na composição musical” para distingui-lo daquele projeto de pesquisa anterior, que não se limitou de modo algum ao estudo de temporalidades circulares, mas teve seu território próprio no estudo da presença de conteúdos antigos e não-europeus na música dos últimos cento e vinte anos. Justamente, as temporalidades circulares ali se encaixaram como aspectos antigos e não-europeus na composição da música de arte dos século. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: tempo musical, composição musical, tempo cíclico, tempo circular, tempo espiral
Grupo de pesquisa: Processos Músico-instrumentais - PROMUSI
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 09/2021 a 08/2024
Situação: prorrogado
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

A pesquisa empírica sobre o planejamento da execução instrumental: Um estudo crítico-reflexivo de pesquisas publicadas entre 2008 e 2020

NPP2015020003056

Coordenação: Luis Claudio Barros Pereira da Silva - Lattes

Este trabalho objetiva refletir criticamente sobre investigações empíricas centradas no piano, inseridas na linha de pesquisa planejamento da execução instrumental (GABRIELSSON, 2003) e publicadas em periódicos internacionais de referência entre 2008 e 2020. Objetivos secundários englobam: examinar temáticas inerentes à linha de pesquisa, como o comportamento e o conteúdo da prática instrumental, as estratégias de estudo e a sistematização do processo de aprendizagem do repertório pianístico, dentre outras; discutir influências da psicologia da música e da cognição musical no delineamento e direcionamento investigativo e sua interlocução com a fundamentação teórica da área de Práticas Interpretativas; refletir sobre os procedimentos metodológicos adotados nas pesquisas experimentais, semi-experimentais, estudos de caso, estudos com entrevista e levantamentos e; apontar caminhos investigativos a serem explorados e implicações dos resultados alcançados para a área da performance musical. A análise crítica sobre as investigações será realizada por meio de procedimentos metodológicos utilizados em pesquisas bibliográficas. Especificamente, será realizada uma busca por artigos em relevantes periódicos internacionais, considerando a delimitação dos objetivos propostos e procedimentos que possibilitem realizar a seleção e classificação do material e conteúdo a ser examinado. Após coleta e leitura, os artigos serão categorizados de acordo com tipo de pesquisa, objeto de estudo e temáticas para então proceder uma reflexão crítica do conhecimento produzido pelas pesquisas empíricas. Desse modo, busca-se considerar as implicações pedagógico-instrumentais provenientes do conhecimento dessa linha de pesquisa para fins de melhor compreender como se constrói uma execução instrumental de significância artística. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: investigação artística, prática pianística, pesquisa em música, piano
Grupo de pesquisa: Processos Músico-instrumentais - PROMUSI
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 08/2019 a 08/2022
Situação: concluído
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Tradições Paralelas: O repertório não-Segoviano do início do século XX (1. Viena).

NPP2015010003358

Coordenação: Luiz Carlos Mantovani Junior - Lattes

Este projeto de pesquisa joga luz sobre as tradições violonísticas da primeira metade do século XX que não estão diretamente relacionadas ao trabalho de Andrés Segovia, mas que ainda assim assumiram um papel de destaque regional no ressurgimento do violão naquele período. O foco inicial do projeto é em Viena, já que naquela cidade o surgimento do primeiro programa acadêmico de violão na Akademie für Musik und darstellende Kunst em 1923 possibilitou ao instrumento trilhar caminhos excepcionais, incorporando diversas tradições do mainstream, tais como a prática camerística. As condições favoráveis também trouxeram um grande influxo de obras de compositores não-violonistas, que se revelam atualmente como alternativas ao repertório Segoviano. Muitas destas obras não foram incorporadas ao cânone violonístico justamente porque não pertenceram ao repertório de Segovia, sendo frequentemente inacessíveis ao violonista moderno. Além de contextualizar a tradição violonística vienense deste período através de pesquisa histórica e oportunizar o acesso a este corpus, o projeto prevê a interação artística com o repertório, trazendo à discussão desde questões filológicas até as puramente práticas que envolvem a realização do texto musical. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 24/03/2020.

Palavras-chave: violão, Viena, Segovia, Ortner, tradições
Grupo de pesquisa: Processos Músico-Instrumentais - PROMUSI
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 10/2019 a 12/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Leonardo Mueller
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

A vez e a voz da rabeca

NPP2015020003136

Coordenação: Luiz Henrique Fiammenghi - Lattes

A performance musical sob os prismas da musicologia e da etnomusicologia, passando pelos aspectos da organologia, da retórica musical, da corporalidade e das relações físio-cinéticas entre músico/instrumento, traz à tona elementos cruciais para o entendimento dos fluxos estéticos da música e suas implicações na história da performance musical no contexto da pós-modernidade. Permite uma avaliação menos comprometida com o sentido teleológico que norteou pensamento musical ocidental até meados do séc. XX. A análise fenomenológica e a pesquisa artística constituem importantes ferramentas metodológicas deste projeto, centralizado em três eixos que se interrelacionam: (1) A linguagem retórica musical aplicada aos instrumentos musicais históricos europeus, em particular o violino barroco; (2) os instrumentos da tradição oral, em especial a rabeca brasileira e (3) a Rítmica como processo ontológico destas musicalidades. Coloca-se em discussão a noção de intertextualidade que permeia as práticas musicais contemporâneas, cuja finalidade seria contrapor a uma narrativa totalizadora o processo de performance musical, baseado em uma rede flexível de jogos de linguagem, que assumiria mais o caráter estrutural de evento do que de obra finalizada. Nesse contexto, instrumentos oriundos da tradição oral brasileira, como a rabeca, e os ligados à tradições musicais europeias da Idade Média, Renascença e Barroco, assumem o protagonismo como agentes mediadores de espaços temporais e sociais dicotômicos, convergindo para uma pesquisa de caráter empírico na qual as potencialidades interpretativas e a ação instrumental adquirem o centro do discurso. Carga horária: 15 horas. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: performance musical, rabeca, violino barroco, rítmica, musicologia
Grupo de pesquisa: Música, Cultura e Sociedade - MUSICS
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 08/2020 a 08/2025
Situação: prorrogado
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC, 1 bolsa PIBIC/CNPq [Edital 2022/2023]: Gabrielly Haccourt Bigas | Leonardo Saconatto
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Ação pianística, análise e coordenação motora: aplicações interdisciplinares na organização da prática e desempenho musical (II)

NPP2015020003061

Coordenação: Maria Bernardete Castelan Póvoas - Lattes

Esta proposta de pesquisa teria sua origem no fato de que o movimento, um ato motor, é o meio que viabiliza a ação pianística. Propõe-se investigar sobre a técnica pianística aliada a pressupostos de áreas que tratam dos movimentos humano, com ênfase no controle motor. O objetivo geral da pesquisa é levantar pressupostos interáreas, e aprofundar o estudo sobre princípios técnico-instrumentais, sua relação com abordagens interdisciplinares do movimento, coordenação motora e sua aplicação na prática, para organização da prática instrumental com vistas à otimização do desempenho pianístico, sempre visando o resultado sonoro. São objetivos específicos: investigar sobre a relação entre coordenação motora e a simplificação-redução e eficiência do movimento, e suas consequências no desempenho pianístico; investigar sobre o processo cognitivo do movimento; estabelecer parâmetros para a organização da prática; propor a aplicação de procedimentos técnico-estratégicos de organização do movimento em repertório específico solo e/ou de câmera; estabelecer conexões interáreas e relacioná-las a estratégias técnico-instrumentais; verificar relações entre a aplicação de conceitos do controle motor e a motivação na aprendizagem e prática pianística; avaliar qualitativa e quantitativamente o uso de técnicas propostas. Os resultados serão obtidos de: revisão bibliográfica de pressupostos interdisciplinares que ilustram e importam para o estudo proposto com conexões entre o material estudado e a prática pianística, utilizando-se ciclos de movimento e SMRD; levantamento e aplicação de exercícios de desenvolvimento de consciência motora dos membros superiores; aplicação Sistema de Rodízio como orientação metodológica inicial em repertório solo e de câmara; realização de avaliação através de análise qualitativa e quantitativa (experimento biomecânico (cinemetria e/ou eletromiografia) com a participação de pianistas. Os resultados desta pesquisa deverão ser de interesse da comunidade em diferentes níveis de atuação. Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: ação pianística, coordenação motora, organização da prática, análise, interdisciplinaridade, desempenho musical, prática artística
Grupo de pesquisa: Processos Músico-Instrumentais - PROMUSI
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 08/2021 a 08/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Gabriel Paolo Gnoatton Tafarel | João Pedro Niespodzinski | Marina Bortoluzzi Sobral
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Estudos sobre tempo e performance musical

NPP2015020003291

Coordenação: Maurício Zamith Almeida - Lattes

O presente projeto tem como objetivo estudar a relação entre a ação do intérprete e as diversas naturezas de temporalidades que se apresentam nas mais variadas formas de discurso musical. Assim, tem por objetivo discutir o tratamento temporal na performance musical, a partir do estudo técnico-interpretativo de um repertório selecionado. Se, ao interpretar uma obra musical a partir da sua notação, o intérprete a restitui ao tempo, para que isso se realize de forma artisticamente satisfatória ele deve compreender e planejar cuidadosamente o fluxo dos eventos. Assim, esse estudo se apoia em uma metodologia na qual análise e performance dialogam e se informam mutuamente, tendo a questão temporal como ponto de convergência. Esse diálogo se estabelece no cruzamento de dados da construção interpretativa e deduções analíticas a respeito do movimento musical. É parte essencial deste projeto a colaboração com compositores que integram o quadro docente do Departamento de Música do CEART/UDESC, bem como de outras IES, tendo em vista a produção e a interpretação de obras musicais inéditas. Como resultado da pesquisa, além de trabalhos em congressos e eventos acadêmicos e publicações em periódicos da área, pretende-se realizar performances públicas e gravações das obras selecionadas para estudo e análise, de modo que se articule pesquisa acadêmica e prática artística. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: tempo musical, performance musical, análise musical, análise interpretativa
Grupo de pesquisa: Processos Músico-instrumentais - PROMUSI
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 08/2021 a 08/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Música

Crianças na aula de música: participação infantil na educação musical escolar

NPP2015010003347

Coordenação: Sandra Mara da Cunha - Lattes

Este projeto de pesquisa tem como objeto de estudo a participação infantil, e seu objetivo seria o de trabalhar junto aos alunos das disciplinas Estágio Supervisionado III e IV da Licenciatura em Música do Centro de Artes da UDESC no planejamento e desenvolvimento de propostas pedagógicas que abram espaços e tempos para a participação de crianças e jovens em suas aulas de música, tendo como base fundamentos teóricos vindos da Educação Musical e dos Estudos da Infância, com maior ênfase na Sociologia da Infância. Os objetivos secundários seriam: (1) visibilizar as crianças fazendo música, revelando as relações que estabelecem com essa linguagem e seus pontos de vista acerca de sua aprendizagem; (2) pesquisar fundamentos teórico-metodológicos para subsidiar práticas de ensino de música mais abertas à participação infantil; (3) repensar concepções de infância e de educação musical e sua ligação com as práticas; (4) desvelar o impacto do adultocentrismo nas relações educativas com crianças no decorrer do estágio supervisionado. A principal fonte para essa investigação seriam as narrativas de estágios, expressas por meio de relatos, filmes e fotos, que podem ser acrescidas pelos relatórios de estágio e TCCs - trabalhos de conclusão de curso que versem sobre os estágios supervisionados. A pesquisa seria desenvolvida no decorrer de quatro anos e a metodologia a ser adotada seria a pesquisa-ação educativa. Como resultados, espera-se que a pesquisa possa contribuir para conhecer melhor os impactos de aprendizagens musicais construídas com a participação cidadã de bebês, crianças e jovens nas aulas de licenciandos em música. Carga horária: 10 horas. Aprovação no Concentro: 10/09/2019

Palavras-chave: participação infantil, escola, estágio, educação musical, estudos da infância
Grupo de pesquisa: Música, educação e infância – mei
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 08/2019 a 08/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Marcelo Lehmkuhl
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

A teoria anda só? Questões de história e reexame analítico em repertório tonal

2015020003167

Coordenação: Sérgio Paulo Ribeiro de Freitas - Lattes

O projeto de pesquisa “A teoria anda só? Questões de história e reexame analítico em repertório tonal” propõe, através da revisão bibliográfica associada a rotinas de análise musical, uma investigação problematizadora que contribua para a atualização do conhecimento acerca de correlações entre premissas, argumentos, conclusões e métodos em diferentes âmbitos da teoria musical. Tal investigação articula questões que não são novas, mas que se recolocam e sugerem reexame, tais como: Como se dão os diálogos entre teoria musical e noções de fundo estético, filosófico, científico, pedagógico, ideológico e sociocultural? Como as práticas e discursos teóricos musicais, observados em sua expressão histórica na cultura ocidental, tomam parte dos processos de interpretação crítica e valoração do repertório tonal? Carga horária: 16 horas. Aprovação no Concentro: 29/07/2022

Palavras-chave: teoria musical, análise da música tonal, crítica musical e juízos de valor
Grupo de pesquisa: Processos Músico-instrumentais - PROMUSI
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 04/2019 a 08/2028
Situação: em andamento / prorrogação
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Música, Identidade e Formação Docente: Estudos na Perspectiva (Auto)Biográfica

NPP2015010003293

Coordenação: Teresa da Assunção Novo Mateiro - Lattes

Este projeto de pesquisa, vinculado aos Programas de Pós-Graduação em Música (PPGMUS) e em Artes (PROFARTES), às suas respectivas linhas de pesquisa Educação Musical e Abordagens das Práticas Metodológicas das Práticas Docentes e ao Grupo de Pesquisa Educação Musical e Formação Docente, tem como principal objetivo compreender a construção da identidade profissional de licenciandos em música (mestrandos e doutorandos em música e em artes), por meio da (auto)reflexão biográfica. O conceito de identidade será estudado a partir das perspectivas teóricas dos campos da Psicologia Social, Sociologia e Filosofia da Educação. As narrativas (auto)biográficas serão consideradas como fonte e método de investigação científica relacionando-as com a construção da profissão, da profissionalização e da identidade docente. Serão convidados a participar deste estudo, principalmente, os estudantes que estiverem cursando os Estágios Curriculares Supervisionados em escolas, pois a prática do ofício docente acontece na escola e as experiências profissionais nesse espaço farão parte dos processos formativos que serão investigados. Esta pesquisa, com enfoque narrativo, dará a voz aos estudantes em formação por meio de seus próprios relatos. A análise das (auto)biografias será uma análise a partir de temas identificados pelo pesquisador. Será um recontar histórias dentro de uma estrutura que tenha sentido. Pesquisa semelhante vem sendo realizada na McGill University, no Canadá, com estudantes de graduação em música. Vislumbra-se, assim, realizar um estudo na perspectiva transcultural buscando similaridades e diferenças nas narrativas dos acadêmicos, futuros professores de música, brasileiros e canadenses. Espera-se que os resultados deste estudo, por um lado, possam contribuir na prática formadora dos estudantes de música e artes e, por outro, na ampliação das pesquisas em educação musical focadas na reflexividade autobiográfica. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 30/04/2019

Palavras-chave: narrativas, experiência em formação, educação musical
Grupo de pesquisa: Educação Musical e Formação Docente
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 08/2019 a 08/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Projetos culturais da Universidade do Estado de Santa Catarina: resultados e impacto social

NPP2015020003281

Coordenação: Thais Lopes Nicolau - Lattes

O presente projeto visa dar continuidade ao projeto Monitore SC: CovidZero, fomentado via Fapesc por meio do edital 07/2020, do qual sou coordenadora. O projeto, iniciado em agosto de 2020 e com data fim prevista para julho de 2021, propõe o desenvolvimento de funcionalidades de um sistema de BI (business inteligence) para o aprimoramento da ferramenta Monitore. Esta ferramenta permite a mensuração de resultados de projetos sociais, assim como projetos nas áreas da saúde, cultura e esporte, evidenciando o impacto de sua execução na retomada da economia do estado pós-pandemia. A ferramenta Monitore possibilita a seleção de métricas padronizadas para projetos socioculturais e a coleta online e periódica de dados qualitativos e quantitativos. Os dados qualitativos permitem o acompanhamento da execução dos principais marcos do projeto, enquanto os dados quantitativos informados - referentes às métricas selecionadas - viabilizam a apresentação em tempo real de uma dashboard gerencial para cada projeto e para cada portfólio. Para isso, indicadores são desenvolvidos a partir das métricas e exibidos por meio de gráficos, com diversas opções de filtros, tais como: período de execução, ODS, categoria e subcategoria de impacto, entre outros (imagens ilustrativas em anexo). A ideia principal deste projeto é aplicar a inteligência de dados desenvolvida na Monitore aos projetos culturais existentes na Udesc, visando evidenciar os resultados e, posteriormente, o impacto que trazem para a comunidade acadêmica e para a sociedade. Desta forma, o projeto prevê iniciar a pesquisa selecionando projetos culturais existentes no Centro de Artes da Udesc, desenvolvendo pilares e métricas transversais do portfólio, assim como modelo lógico e métricas de cada um para início de coleta de dados no segundo semestre de 2021. Os dados quantitativos e qualitativos destes projetos ficarão centralizados em uma mesma plataforma e possibilitarão que a Udesc tenha um dashboard gerencial centralizado mostrando todos os resultados, marcos e contrapartidas alcançados. Durante o projeto de pesquisa, a ferramenta de coleta será aprimorada para que possam ser mensurados não apenas resultados, mas também o impacto socioeconômico gerado, tendo como intuito evidenciar a produção da Universidade e também trazer visibilidade aos cursos do Centro de Artes da Udesc. A pesquisa tem relação direta com Ensino e Extensão da universidade, estando associado a disciplinas como Projetos Culturais que, apesar de eletiva, vem sendo oferecida regularmente no DMU, com ampla participação de estudantes e com alguns projetos elaborados que se concretizaram posteriormente. Além disso, mantém uma relação intrínseca com as ações de extensão e ensino do Centro de Artes, incluindo programas coordenados pelos professores e também pela direção de pesquisa, ensino e extensão do Centro. Conta com 1 bolsista discente do DMU, parceria com a UFSC, com a participação do Dr. Fabio Padua dos Santos e a empresa Incentiv.me, proprietária da ferramenta. Para a execução deste projeto e a possível expansão da pesquisa, o projeto irá concorrer ao edital da Fapesc Programa de apoio à pesquisa aplicada em ciência, tecnologia e inovação da UDESC 01/2021. Objetivos, metodologia, justificativa, aplicabilidade dos resultados e potenciais impactos, assim como uma breve apresentação da ferramenta Monitore se encontram no arquivo em anexo. Esta pesquisa pretende servir como um ‘projeto piloto’ para uma ampliação das análises para projetos de todo o estado, em um projeto de pesquisa com maior abrangência, a partir de agosto de 2023. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: impacto social, monitoramento, mensuração de impacto, projetos culturais
Grupo de pesquisa: Processos Músico-instrumentais - PROMUSI
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 04/2021 a 07/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Música

Músicos, Música e Instrumentos: investigação da performance na música histórica e na música popular tradicional

NPP2015020003285

Coordenação: Valeria Maria Fuser Bittar - Lattes

O Projeto de Pesquisa MÚSICOS, MÚSICA E INSTRUMENTOS: investigação da performance na música histórica e na música popular tradicional, por ter alcançado os resultados, com base nos objetivos e cronogramas apresentados, entre 2019 e 2021 , pretende dar continuidade ao núcleo conceitual que permeia, desde o início (2017), seus objetivos, ou seja, um projeto transdisciplinar que aborda questões inerentes à performance da música popular tradicional, em sua maioria realizada no território brasileiro e suas intersecções com a música histórica, principalmente a música da Idade Média e da Renascença europeias. O projeto investiga caminhos trilhados pelos fazedores, os performadores artistas destas tradições, tanto com relação à ação em si (performance – ato), quanto às múltiplas ferramentas que dão forma às ações e questões referentes ao “como” fazer o feito – técnica/tékhne. O Projeto deverá dar continuidade a ações que interseccionam a pesquisa tanto no âmbito do ensino quanto da extensão. Desse modo, os novos encadeamentos do Projeto ampliarão as ações das investigações no que diz respeito a: 1. FLAUTA DOCE E PERFORMANCE (pesquisa – ensino – extensão); 1.1 Cartografia das flautas no território brasileiro – aerófones longitudinais de bloco no Brasil: seus agentes, suas músicas e seus instrumentos; 1.1.1 criação de plataforma de apoio aos professores e alunos (âmbito escolar e universitário), junto ao ensino e ao aprendizado das flautas. 1.1.1.1 Banco de Dados das Flautas de mecânica longitudinal de bloco - Parte 1: comunidades tradicionais não exclusivamente indígenas, que trazem manifestações musicais onde as Flautas Longitudinais de Bloco ocupam um lugar de relevância artística, musical e social. 1.1.1.2 Banco de Dados - Parte 2. comunidades tradicionais indígenas que ocupam o território brasileiro e que têm as flautas de mecânica longitudinal de bloco como instrumento presente tanto no cotidiano musical, quanto em rituais diversos. Primeiramente serão listadas no Banco de Dados investigações etnomusicológicas antropológicas de maneira geral. 2 AULOS – NÚCLEO DE FLAUTAS DOCE DA UDESC: música antiga e contemporânea (ensino –pesquisa – extensão); 2.1 música tradicional popular brasileira arranjadas para conjuntos de flautas doce em performance - Flautas Doce Contemporâneas; 2.2 Investigação para Performance música histórica europeia - Flautas Doce; da Renascença. 3. Grupo ANIMA – música de câmara Brasileira. Ao longo dos anos 2021, 2022 e 2023, o Grupo ANIMA – música de câmara Brasileira dará início a 4 projetos de construção de repertórios distintos, sendo dois deles em parcerias com pesquisadores e músicos internacionais. Todos estes 4 projetos carregam em si uma primeira ação investigativa da qual poderão desmembrar-se: CDs, espetáculos e artigos acadêmicos. 3.1 Mário de Andrade – Viagem Etnográfica (título provisório). 3.2 “A Carreira Sem Fim do Asno Fauvel” – montagem de espetáculo e gravação de CD; 3.3 “resistência, revolta e liberdade” - montagem de espetáculo e gravação de CD; 3.4 “Encontro entre o Céu e a Terra” – música afro-brasileira e música sufi mevlevi (espetáculo); 3.5 Grupo ANIMA: Gravação de vídeo aulas. Gravação de vídeo aulas realizadas por cada integrante do Grupo ANIMA a serem transmitidas pelo novo canal oficial de YouTube do Grupo ANIMA: https://www.youtube.com/channel/UCdbN2HpDVMDBtb9RU-hLtgg. Cada integrante do Grupo trará 8 aulas de 10 minutos cada, onde serão expostas características de seus instrumentos, das músicas realizadas por cada um dos instrumentos e seu envolvimento com as pesquisas e performances do Grupo ANIMA. Carga Horária: 12h. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: performance, música, flauta doce
Grupo de pesquisa: Música, Cultura e Sociedade - MUSICS
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 07/2017 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Música

Pensamento descolonial na formação de educadoras/es musicais: uma pesquisa com egressos da Licenciatura em Música da UDESC

NPP2015020003245

Coordenação: Vânia Beatriz Müller - Lattes

Este projeto de pesquisa propõe verificar da perspectiva do pensamento descolonial, a prática docente, na atualidade, de egressos do curso de Licenciatura em Música da UDESC, formados de 2014 a 2017. Este período de abrangência se define pela participação e autoria dos sujeitos na elaboração e realização de projetos temáticos de problematização da cultura hegemônica, na disciplina curricular obrigatória nominada “Projetos em Educação Musical”, na qual um dos objetivos centrais era (e é) a promoção de pensamento crítico/descolonial. Trata-se também de analisar e avaliar a prática pedagógica nesta disciplina, a partir da efetividade, ou não, da inferência de criticidade na formação de educadoras/es musicais egressas/os. Dada a condição pandêmica do Covid 19, após o mapeamento e localização de pelo menos cinco sujeitos matriculados por semestre na disciplina mencionada, os procedimentos metodológicos se centrarão em entrevistas semi-estruturadas, individuais, via formulários escritos, e encontros remotos via internet, de grupos focais. Teórica e conceitualmente, a presente pesquisa se fundamenta nas Teorias Decoloniais e na Pedagogia Crítica, prevendo a abordagem de temas como desigualdades de gênero, classe e religião, racismo, hierarquias e status do conhecimento e, ainda, a importância da performance musical na educação musical que estão a desenvolver. Propõe a realização da pesquisa por 2 anos, de 1º. de agosto de 2021 a 31 de julho de 2023. Solicita uma bolsa de Ensino Médio, a ser direcionada a estudante da Escola Estadual de Educação Básica Simão José Hess, onde foram realizados os projetos temáticos em Educação Musical, elaborados pelos discentes, hoje egressos. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 28/02/2023.

Palavras-chave: pensamento descolonial em educação musical, formação de educadoras/es musicais, egressos de Licenciatura em Música
Grupo de pesquisa: MusicAR: Artisticidade, Cultura, Educação Musical
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 08/2021 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Lucas Passig Horstmann
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Música

Criatividades musicais na escola de educação básica: teorizando práticas, praticando teorias

NPP2015010003946

Coordenação: Viviane Beineke - Lattes

A presente pesquisa está situada nos estudos sobre a aprendizagem musical criativa e as múltiplas criatividades musicais na e da escola de educação básica brasileira. Focalizando os processos de ensino e de aprendizagem de crianças e jovens em aulas de música, entende-se que a aprendizagem musical criativa é acionada quando os estudantes participam das aulas como compositores, intérpretes e audiência crítica. Nesse processo, suas ideias de música são transmitidas, produzidas e avaliadas, gerando revisão, atualização e ampliação dessas ideias na comunidade em sala de aula. As pesquisas sobre as múltiplas criatividades, por outro lado, abordam a diversidade de práticas musicais produzidas a partir de sistemas sociais e culturais específicos, ampliando a ideia de que a criatividade musical é única. Buscando aprofundar esses estudos, pode-se questionar: como mobilizar diferentes criatividades musicais no planejamento em música? Como as múltiplas criatividades se manifestam na aprendizagem musical criativa? Nessa perspectiva, o objetivo geral desta pesquisa é investigar como as múltiplas criatividades musicais se articulam às dimensões da aprendizagem musical criativa no planejamento de projetos criativo-musicais, incluindo a elaboração e a realização em aulas de música em escolas de educação básica. Serão realizados estudos de caso múltiplos, de natureza qualitativa, colaborativamente com professoras/es de música atuantes em escolas de educação básica, assumindo características de pesquisa participante. O desenho articula duas fases de produção de dados: a primeira refere-se aos processos de elaboração de projetos criativo-musicais para a escola e, a segunda, à realização dos projetos em sala de aula. Ambas fases incluem a produção de registros audiovisuais e de relatórios e/ou portfólios pelos/as professores/as participantes da pesquisa e/ou outros membros da equipe. Construindo um movimento da teoria para a prática e da prática para a teoria, a pesquisa relaciona processos de teorização da prática e de teorias que se transformam em práticas. Com esta pesquisa será possível avançar na construção de conhecimentos sobre como as múltiplas criatividades musicais podem ser mobilizadas no planejamento de projetos criativo-musicais; como diferentes criatividades musicais se manifestam nas práticas musicais de crianças e jovens na educação musical escolar; e como elementos criativos, formas e modalidades de invenção que diferenciam as criatividades musicais em diferentes contextos socioculturais mobilizam a aprendizagem musical criativa. As teorizações serão produzidas a partir de contextos reais de sala de aula, aproximando teorias e práticas pedagógicas e contribuindo também com a formação de professores. Com os resultados da pesquisa pretende-se fortalecer a educação musical na escola, contribuindo com referenciais teórico-metodológicos inovadores que possam fundamentar a elaboração de propostas pedagógicas pelos/as professores/as, como também de propostas curriculares ou diretrizes para o ensino de música em diferentes etapas da educação básica nas escolas brasileiras. Carga Horária: 20h. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: educação musical, criatividade musical, escola básica, formação de professores
Grupo de pesquisa: Inventa Educação Musical
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 03/2022 a 12/2027
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PIBIC/CNPq [Edital 2022/2023]: Vívian Silva Fiori
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 2
Laboratório: -

Departamento de Música

Práticas criativas em educação musical: interfaces teóricas e metodológicas

NPP2015020002958

Coordenação: Viviane Beineke - Lattes

Atualmente vivemos um período de grandes debates em torno na inclusão da música na escola, em debate que perpassa temáticas sobre as funções da educação musical na escola, a formação de professores, a elaboração de propostas curriculares e materiais didáticos, e discussões sobre concepções e práticas de educação musical, uma questão recorrente refere-se aos objetivos da educação musical na escola e, consequentemente, à construção de referenciais teórico-metodológicos para o ensino e para a aprendizagem musical. As pesquisas sobre a aprendizagem criativa, que focalizam o desenvolvimento criativo de crianças e jovens em situação de aprendizagem, vêm ao encontro dessa questão, buscando contribuir com referenciais teóricos que ofereçam suporte à prática educativa no contexto escolar. Apesar do reconhecimento da importância das práticas criativas no ensino de música, estas ainda são, de modo geral, trabalhadas de forma pouco sistemática, tanto no contexto da escola básica como em outros contextos. Uma questão recorrente para fortalecer este campo, é a necessidade de construir referenciais que articulem os estudos teóricos às práticas educativas. Nessa perspectiva, o objetivo central deste projeto é investigar as dimensões e articulações teórico-metodológicas implicadas nos processos de ensino criativo e de aprendizagem musical criativa, a partir do acompanhamento de ações criativo-musicais nos campos de pesquisa. O estudo é de natureza qualitativa e caracteriza-se como pesquisa participante, realizada colaborativamente com professores de música da rede pública de educação básica de Florianópolis/SC. O desenho de pesquisa articula três fases de produção de dados. A primeira prevê a revisão teórica e metodológica de projetos criativo-musicais para a escola básica. A segunda fase consiste no delineamento de ações criativo-musicais, quando serão produzidos registros a partir do acompanhamento de projetos criativo-musicais nos campos de pesquisa. Tais registros incluem gravações de áudio e/ou vídeo, relatórios de observação e/ou portfólios produzidos pelos/as professoras/as participantes da pesquisa. A terceira fase consiste na análise do conjunto de dados gerados na fase anterior. Dessa forma, a pesquisa volta-se também à formação de professores (formação inicial e formação em serviço), investigando ações pedagógico-musicais que permitam refletir de forma contextualizada sobre a relação do estudante com a música e a função do professor na aprendizagem criativa. Acredita-se que os resultados deste trabalho possam contribuir na elaboração de fundamentos teóricos e princípios metodológicos para a educação musical que favoreçam o desenvolvimento musical criativo e fortaleçam a educação musical no país. Carga Horária: 20h. Aprovação no Concentro: 31/03/2021.

Palavras-chave: educação musical, práticas musicais criativas, metodologia e didática da música, escola básica
Grupo de pesquisa: Inventa Educação Musical
Programa de Pós-Graduação em Música - PPGMUS
Duração: 08/2016 a 08/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PIBIC [Edital 2021/2022]
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 2 | Financiamento PAP/FAPESC e Chamada Pública Fapesc nº 12/2020 – Programa de Pesquisa Universal.
Laboratório: -

Departamento de Música

Entrelaçamentos poétcios e políticos da arte vestível: entre a moda, as artes cênicas e as artes visuais

NPP2015010004188

Coordenação: Adriana Martinez Montanheiro - Lattes

O objetivo desta pesquisa é o de identificar e registrar os processos de criação e aplicação da arte vestível (wearable art) enquanto ferramenta poética e política a ser aplicada em interações com o cotidiano e meios artísticos. Além disso, os estudos se pautarão em diversas atividades propostas pelo Programa de Extensão MODARTE, do qual sou coordenadora, visando registrar os processos de criação, pesquisas, debates, resultados obtidos e aplicabilidades da arte vestível desenvolvida por criadores de diferentes áreas, provenientes da comunidade interna e externa da UDESC. Será investigado o hibridismo entre a moda, as artes visuais e as artes da cena, tendo como foco o figurino conceitual e a arte vestível. Serão aprofundados conteúdos referentes a wearable art, a arte contemporânea, ao teatro pós dramático, a alegoria, ao corpo e as imagens políticas, dando ênfase as discussões que envolvem as pautas feministas e de sustentabilidade. Para atender o que está disposto nos objetivos será realizada uma pesquisa aplicada e participante, de caráter descritivo e natureza qualitativa. Dos principais métodos e técnicas, as fontes bibliográficas, registros fotográficos e vídeos estruturarão a pesquisa, permitindo a construção de um roteiro de entrevistas que se voltará a coleta de pareceres vindos de estudiosos de diferentes áreas, estilistas, artistas cênicos e visuais, referentes aos sentidos e aplicabilidades da arte vestível na atualidade. Carga Horária: 10h. Aprovação no CONCENTRO: 26/04/2023.

Palavras-chave: Arte Vestível, Moda, Artes Cênicas, Artes Visuais, Imagens Políticas
Grupo de pesquisa:
Programa de Pós-Graduação:
Duração: 09/2023 a 08/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Moda

Alta moda, cultura visual e democratização do luxo: dos fashion plates ao instagram

NPP2015020003287

Coordenação: Daniela Novelli - Lattes

A cultura visual na era digital, pensada no contexto do luxo, implica em sua própria ressignificação. Tendo como objetivo identificar os impactos comunicacionais, estéticos, socioculturais e econômicos da globalização do luxo sobre a cultura visual contemporânea de marcas da Alta Moda francesa, essa pesquisa de caráter descritivo tem finalidade básica e natureza qualitativa. Por meio de Análise Semiótica, utiliza ainda técnicas de coleta de dados como pesquisa bibliográfica, documental e in loco. Pretende-se com os resultados encontrados contribuir não somente para alargar a compreensão de um fenômeno sociocultural e econômico do tempo presente, mas também repensar novas lógicas criativas, produtivas e comunicacionais do próprio sistema da Moda. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 26/04/2023

Palavras-chave: alta Moda francesa, cultura visual, democratização do luxo
Grupo de pesquisa: Moda, Artes, Ensino e Sociedade
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 02/2020 a 08/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Moda

Inovação de Materiais Têxteis e Modelagem de negócios

NPP2015010003583

Coordenação: Dulce Maria Holanda Maciel - Lattes

Nunca foi tão importante determinar novos modos de projetar, produzir, distribuir e consumir. A maneira como a sociedade atual produz bens e produtos tem nos levado a inúmeros problemas ambientais, o que torna urgente repensarmos limites em termos de produção ou mesmo de escala. Diante deste cenário destaca-se a indústria têxtil e de confecção que tem demonstrado um novo enfoque, substituindo gradativamente atividades tradicionais por atividades tecnológicas de alto nível de agregação de valor, e inovação de requisitos de projeto em termos de materiais têxteis. Assim sendo, neste trabalho objetiva-se identificar inovações tecnológicas em materiais têxteis para aplicar em produtos do vestuário de moda, especificar os requisitos de projeto para sua aplicação em produtos do segmento e elaborar modelos de negócio para a inserção de tais inovações no ambiente empresarial catarinense. A pesquisa é de natureza aplicada, sendo qualitativa quanto ao seu problema de pesquisa e descritiva em relação ao seu objetivo. Os procedimentos técnicos se apoiam pesquisa bibliográfica realizada em livros, teses, dissertações, artigos científicos e nas plataformas digitais. Os resultados esperados com a identificação da inovações em materiais têxteis e com a proposição dos requisitos de projeto, serão aplicados em produtos e posterior elaboração de modelos de negócio que viabilizem economicamente a inserção no mercado. O trabalho está inserido no mestrado do moda PPGModa e será realizado em parceria com empresas catarinenses do setor. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 11/05/2020.

Palavras-chave: indústrias têxteis, modelagem de negócios, inovação em materiais
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2020 a 07/2022
Situação: concluído
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Materiais têxteis e seus diferentes usos na sociedade: a criatividade como fio condutor

NPP2015010004057

Coordenação: Dulce Maria Holanda Maciel - Lattes

Com a crescente demanda por produtos customizados em diversos âmbitos – automobilístico, doméstico, de calçados e principalmente no que diz respeito à têxteis a urgência para o entendimento de todo o potencial de materiais têxteis e a capacidade de interação com os mais diversos equipamentos traz à tona uma investigação que deve ser conduzida no sentido de agregar diversos tipos de conhecimentos em campos distintos. Novos eventos, como a exposição Rio2022, Têxteis e vídeo-performance, por exemplo, realizada a partir de 9 de março de 2022 no centro do Rio de Janeiro, demonstram que o recolhimento devido a pandemia, não causou uma estagnação total de saberes, mas sim, motivou e deu voz a uma grande rede de artistas designers que usam o têxtil como uma forma de conectar as pessoas. Empresas como a WGSN, apontam empresas emergentes com inovação em hardwares sensoriais que procuram dar apoio ao bem-estar das pessoas, por meio de novas formas. Para isso, surge uma urgência em não só conhecer e dominar todas as características do material disponibilizado, mas também o estudando de forma não habitual, apropriando-se de novas práticas, interagindo com conhecimentos de diversos campos. Diante deste cenário, destaca-se a indústria têxtil e de confecção que têm demonstrado um novo enfoque, substituindo gradativamente atividades tradicionais por atividades tecnológicas de alto nível de agregação de valor, e inovação de requisitos de projeto em termos de materiais têxteis. Destaca-se ainda que a pesquisa de materiais têxteis está cada vez mais ampla, sendo conduzidas por processos projetuais individuais. Assim sendo, neste trabalho objetiva-se identificar os materiais têxteis e a influência de outros campos de conhecimento notadamente da tecnologia, ciência, arte e design em produtos têxteis aplicados nos mais diversos contextos considerando como fio condutor a multidisciplinaridade e os processos criativos centralizados na criatividade como veículo de inovação. A pesquisa é de natureza aplicada, sendo qualitativa quanto ao seu problema de pesquisa e descritiva em relação ao seu objetivo. Os procedimentos técnicos se apoiam em pesquisa bibliográfica realizada em livros, teses, dissertações, artigos científicos e nas plataformas digitais. Os resultados esperados com a identificação da multidisciplinariedade em materiais têxteis e com a proposição dos requisitos de projeto, serão aplicados em posterior elaboração de novos métodos de projeto que viabilizem economicamente sua inserção no mercado. O trabalho está inserido no mestrado de moda do PPGModa e será realizado em parceria com empresas catarinenses do setor. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 02/09/2022.

Palavras-chave: materiais têxteis, arte, processo criativo, inovação
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 09/2022 a 09/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Método de diagnóstico com indicadores de sustentabilidade: aplicado ao processo produtivo de empresas têxteis e de confecção na utilização das tecnologias da Indústria 4.0

NPP2015020003286

Coordenação: Icléia Silveira - Lattes

O grande desafio dos setores produtivos das indústrias têxteis e de vestuário é ser sustentável, criando e confeccionando produtos que agradem aos consumidores, mas não degradem o meio ambiente, mesmo sendo sucesso no mercado da moda. Para tanto, os conceitos de Indústria 4.0 trazem um modelo industrial mais sustentável, principalmente na dimensão ambiental da sustentabilidade, com uso eficiente dos recursos naturais. A pesquisa tem como proposta aplicar um método para diagnosticar a utilização das tecnologias da Indústria 4.0 com base em indicadores de sustentabilidade dentro do processo produtivo de empresas têxteis e de confecção. Quanto a solução do problema será aplicada a pesquisa qualitativa, em relação aos objetivos, pesquisa descritiva, realizada nos limites de estudos de caso. Os dados serão coletados, mediante um questionário semiestruturado, que servirá como roteiro para o pesquisador realizar as entrevistas. A amostra da pesquisa contempla 3 indústrias têxteis (uma de grande e duas de médio porte) e 3 industrias de confecção (uma empresa de pequeno porte, uma de grande e uma de médio porte), localizadas na Região do Vale do Itajaí e na Região Sul. Os resultados pretendidos é validar um método para diagnosticar a utilização das tecnologias da Indústria 4.0 com base em indicadores de sustentabilidade dentro do processo produtivo. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: industria 4.0, sustentabilidade, têxtil, vestuário, produção
Grupo de pesquisa: Gestão do Design de Moda
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2021 a 08/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Amanda Camara Manso | Gabriela Schuelter Tomczyk | Ligia Lugnani de Souza
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Moda

A atuação das costureiras na Florianópolis dos anos de 1950

NPP2015020002785

Coordenação: José Alfredo Beirão Filho - Lattes

O estudo buscará identificar as fontes de referências utilizadas pelas costureiras e clientes que consumiam a roupa sob medida, na década de 1950 em Florianópolis, para obter informações de moda. Por meio da análise bibliográfica e documental de teses, dissertações e acervo têxtil, levantará os valores estéticos, aplicados ao corpo e à moda. Com as mesmas técnicas usadas para registrar a história oral, focalizará as costureiras que atuavam no período a ser estudado, identificando, nas suas práticas, no seu “saber-fazer” na moda, as soluções que desenvolveram para adaptar a moda dos figurinos ao corpo de suas clientes. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 11/05/2020

Palavras-chave: moda, Florianópolis, 1950, costureiras
Grupo de pesquisa: Moda e Sociedade
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 02/2020 a 12/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Moda, artesanato e economia criativa: renda de bilros como marca e cultura na cidade de Florianópolis (SC)

NPP2015020003050

Coordenação: Lucas da Rosa - Lattes

O principal objetivo desta pesquisa é o de identificar as possibilidades de geração de Renda de Bilros a partir do entrelaçamento entre os Setores de Moda e de Artesanato e com base nos fundamentos da Economia Criativa. Além disso, os estudos serão estendidos para entender as contribuições teóricas da Ergonomia em relação às qualidades técnica, ergonômica e estética, relacionando-as com a confecção da renda de bilros. Assim, para atender o que está disposto nos objetivos será realizada uma pesquisa aplicada, de caráter descritivo e de natureza qualitativa. Dos principais métodos e técnicas, as fontes bibliográficas e documentais estruturarão a pesquisa, inclusive, permitindo a construção do roteiro de entrevista voltado para compreender as necessidades dos sujeitos que farão parte da pesquisa de campo e, por fim, apresentar possíveis aproximações entre os Setores de Moda e Artesanato na cidade Florianópolis (SC), incluindo os estudos de Economia Criativa, voltados para produtos e serviços de renda de bilros de maneira contemporânea e inovadora. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: moda, artesanato, economia criativa, renda de milros, ergonomia.
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2018/ a 08/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: 2 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Leonardo Armando Magalhães | Ray Maria Schmidt Chapeton
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Tecnologia de vestuário industrializado: moda digital na criação, modelagem e prototipagem de produto

NPP2015010004190

Coordenação: Lucas da Rosa - Lattes

O presente projeto de pesquisa tem como objetivo identificar as possibilidades de incorporação e melhora no desempenho das organizações de vestuário industrializado no mercado com o uso da Moda Digital na criação, modelagem e prototipagem de produto. Quanto à classificação da pesquisa, será realizada uma pesquisa aplicada, qualitativa e descritiva. Em relação aos procedimentos técnicos, o embasamento teórico contará com a revisão de literatura narrativa, especialmente, tendo como base livros, teses, dissertações e artigos. O instrumento de coleta de dados contará com o uso de questionários e do método da Análise de Conteúdo de Bardin (2015). No que se refere ao local, a pesquisa de campo será feita com a participação de confecções de vestuário vinculadas à Associação Santa Catarina Moda e Cultura (SCMC), com sede em Blumenau (SC). As principais teorias contemplam as questões ligadas à tecnologia de vestuário industrializado e o entrelaçamento com as etapas de concepção e desenvolvimento de produto nas organizações de confecção, tendo como foco a criação, modelagem e prototipagem. Em relação à Moda Digital, centra-se nas questões do vestuário confeccionado virtualmente para ser inserido no metaverso. Diante disso, acredita-se atender o disposto no problema de pesquisa que versa sobre a incorporação e melhora do desempenho de confecções industrializadas, usando a Moda Digital na criação, modelagem e prototipagem de vestuário. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 26/04/2026.

Palavras-chave: Tecnologia, Vestuário, Confecção, Produto, Moda Digital
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2023/ a 08/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Moda

Mídia digital MOOC: tecnologia pedagógica com ênfase em videoaulas

NPP2015020003078

Coordenação: Luciana Dornbusch Lopes - Lattes

Este é um estudo dos cursos abertos online (massive open online course- MOOC) no processo de ensino-aprendizagem da modelagem de vestuário. Em pesquisa exploratória prévia houve a identificação dos recursos didático-tecnológicos, quando se percebeu as videoaulas, como os recursos mediadores mais completos e recorrentes no ensino-aprendizagem da modelagem de peças básicas de vestuário. Observou-se que os audiovisuais são recursos multimídia didaticamente eficientes, que podem ser postados na plataforma MOOC e assistidos por meio do acesso à rede digital Internet. A continuidade da pesquisa, será dedicada à indicação de elementos e aspectos da linguagem audiovisual, que serão considerados relevantes na produção de videoaulas. Para tanto, considera-se a necessidade de descrever e estudar os recursos de linguagem das videoaulas e identificar e descrever seu processo de desenvolvimento No estudo, serão realizadas as seguintes etapas de pesquisa: (1) primeiramente, serão realizados estudos exploratórios nas bases de dados digitais Scopus, Web of Knowledge e ERIC, para identificar e selecionar fontes e conceitos relacionados com ensino-aprendizagem de modelagem de vestuário em MOOC’s e relacionados ao processo de preparação de videoaulas; (2) em seguida, serão realizados estudos teóricos continuados e pesquisas a partir da ferramenta de busca Google, para identificar e selecionar fontes de pesquisa, incluindo exemplos práticos e abertos de ensino-aprendizagem de modelagem de vestuário online; (3) será realizada observação detalhada de um curso na plataforma MOOC TIMTec e suas videoaulas; (4) serão identificados e selecionados tutoriais e videoaulas a distância e de livre acesso, na plataforma digital Youtube e feitas observações e descrições de videoaulas, como o recurso mais completo e recorrente nos processos de ensino?aprendizagem da modelagem de vestuário. Como resultados do estudo, os elementos e aspectos identificados serão organizados de maneira gráfica e hierárquica, compondo o framework conceitual, com dimensões ou elementos básicos e seus subitens e serão indicadas as articulações entre essas dimensões, caracterizando os elementos articulados, acrescidos de detalhamento dos subitens dos audiovisuais e do processo de desenvolvimento de videoaulas. No seu todo, o framework será concebido considerando-se a plataforma MOOC-institucional TIM Tec. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 29/07/2021

Palavras-chave: educação aberta, comunicação didática, mídia do conhecimento, linguagem audiovisual, plataforma TIMTec
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2021 a 12/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Escolas de Artes e Ofícios no Brasil: história, propostas formativas e continuidades na formação do Bacharelado em Design de Moda

NPP2015020003113

Coordenação: Mara Rúbia Sant'Anna - Lattes

Projeto de investigação interinstitucional que tem como tema de pesquisa a história e os processos de ensino e aprendizagem desenvolvidos nas Escolas de Artes e Ofícios no Brasil, do passado ao presente, considerando desde o período dos Liceus até às escolas profissionais da atualidade. Define como objetivo geral "Investigar o surgimento das instituições de ensino em Artes e Ofícios no Brasil, os cursos oferecidos, as legislações e reformas educacionais que os alcançaram, identificando e analisando continuidades nos currículos contemporâneos dos bacharelados em Design de Moda". Trata-se de uma pesquisa inédita por diferentes razões: (1) não há um levantamento crítico das origens formativas no campo dos ofícios no país, (2) não há análise criteriosa dos vínculos históricos entre o ensino de artes e ofícios com os atuais cursos de moda, (3) há uma lacuna considerável entre o começo da formação em artes e ofícios, datada do século XIX, e os cursos superiores em moda, iniciados nas últimas décadas do século XX. Desta feita, ao longo do projeto de pesquisa, considera-se como objeto de investigação "o percurso histórico das formações profissionais desenvolvidas no Brasil e continuidades nos currículos dos bacharelados em Moda do presente” e como contextualização do problema de pesquisa tem-se a própria distinção de status entre arte e artesanato, construídas a partir do Renascimento Cultural Italiano, o que secundarizou as formações voltadas ao mercado de trabalho que lidam com as construções de produtos destinados à comercialização e não considerados, propriamente, artísticos. Acompanha esse problema, a formação profissional ter sido, historicamente, destinada aos órfãos e grupos sociais de baixo poder aquisitivo e, ainda, uma narrativa histórica que descontinuou a criação dos cursos superiores de moda da formação anterior destinada à preparação de profissionais do setor. Também, sob este aspecto, arrola-se a valorização da titulação de Bacharel no contexto cultural brasileiro. Portanto, alinhavando a pergunta de pesquisa, tem-se: "Como as formações oferecidas pelas escolas de artes e ofícios se fazem presentes nas propostas curriculares dos bacharelados em moda concebidas no Brasil no final do século XX?” Pretende-se, ao final da investigação, dispor de elementos históricos, dados curriculares, legislações e outras práticas discursivas que permitam a reflexão e criticidade diante dos currículos dos cursos de Design de Moda da contemporaneidade. Carga Horária: 12h. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: escola de artes e ofício, História da educação, Brasil, formação profissional, Bacharelados em Design de Moda
Grupo de pesquisa: Moda e Sociedade
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2020 a 08/2023
Situação: prorrogado
Iniciação científica: 3 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Giovanna Alencar Lira Grigorazzi | Juliana de Azevendo Pereira | Nathaly Schelbauer D'Oliveira
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Escolas profissionais femininas de Santa Catarina

NPP2015010004181

Coordenação: Mara Rúbia Sant Anna - Lattes

Estudo histórico e educacional sobre as Escolas Profissionais Femininas instaladas em Santa Catarina e mencionadas na lei estadual n. 3.676 de 28 de julho de 1965. Totalizavam 32 unidades espalhadas pelo estado, abrangendo as diferentes regiões e vocacionais econômicas presentes em Santa Catarina. Como objetivo geral tem-se: "Levantar os remanescentes históricos documentais e de memória viva das EPFSC, a fim de identificar contextos locais que comprometeram a existência e/ou a permanência das escolas até o presente momento". Tal propósito investigativo se justifica pela falta de legislação que regule esse tipo de ensino profissionalizante na atualidade, conforme pesquisa feita com a Secretária Estadual de Educação e devido as poucas notícias que se tem da manutenção das EPF, o que leva a considerar que as 32 escolas listadas no decreto-lei de 1965 já não existem mais. Todavia, isso não está confirmado. A 1ª razão da pesquisa seria confirmar por meio de documentação válida a hipótese inicial do total desaparecimento das escolas mencionadas em 1965. Além disso, do ponto de vista histórico e historiográfico, a presente pesquisa, além de contribuir para a ampliação da memória e da historiografia sobre o ensino em Santa Catarina, também cogita uma discussão de caráter teórico. Essa discussão consiste no questionamento de caráter histórico entre macro e micro história. De como dimensões globais do desenvolvimento da sociedade contemporânea se coaduna a fatores regionais em temporalidades semelhantes. Exemplificando, se há outras possibilidades a serem aventadas para a extinção desse tipo de escola, além das relações históricas gerais que alteraram a condição feminina e o sistema produtivo do vestuário e da decoração pessoal e doméstica, a partir de 1965. Assim, historiograficamente pode-se considerar que, além das forças macro históricas, o espaço regional exerce forças que interferem na temporalidade das instituições em sua volta. Cabe saber como e quais forças operaram, especialmente, se for constatado que as escolas permaneceram por mais tempo, talvez, reformulando seus currículos e nomes, mas não desaparecendo totalmente. Se essa hipótese se confirma, logo, houve razões regionais ou locais para que as escolas profissionais femininas, existentes em SC, fossem reformuladas, em alguns casos. As questões de pesquisa que regem a investigação são: 1. Quais as razões históricas, culturais e sociais locais que inviabilizaram a manutenção de escolas profissionais femininas? a. As EPF fecharam totalmente ou se alteraram em seu caráter e nomenclatura? b. Qual a proporção dessa variação ou não se aplica? c. Se houve as que se alteraram, isso deveu-se: i. Ao caráter econômico da região? ii. Ao protagonismo de alguns idealistas? 2. Como a peculiaridades regionais alteraram a força de demandas mundiais sobre a condição feminina, a ponto de manter ou alterar as EPF? 3. Foi o tipo de ensino oferecido na EPF que se tornou pouco atraente ou foi a profissionalização da mão-de-obra feminina que se afastou daquela formação oferecida? A metodologia de pesquisa centra-se na discussões de referências bibliográficas, de fontes primárias, e a consequente aplicação sobre as fontes primárias orais e textuais dos métodos próprios da história. Além da produção textual em formato de artigos e comunicações em eventos acadêmicos dos resultados alcançados, projeta-se a realização de exposições, com vídeos, fotografias e demonstrações de patrimônio da cultura material das antigas escolas a fim de mobilizar as identificações da população local com a sua história. Carga Horária: 12h. Aprovação no Concentro: 26/04/2023.

Palavras-chave: ensino profissional, educação feminina, história de Santa Catarina, artes e ofícios
Grupo de pesquisa: Moda e Sociedade
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2023 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Moda

Comunicação e Moda no Metaverso: Proposta de uma Agenda de Pesquisa

NPP2015010004021

Coordenação: Monique Vandresen - Lattes

Analisa ações de Comunicação que incluam, mas não se limitem ao Metaverso, na área de Moda e Design. Também é objeto de interesse o corpo e suas estratégias no cenário contemporâneo espetacularizado pela multiplicação acelerada das imagens e virtualizado pelo avanço da tecnociência. O interesse central dos questionamentos é pensar as redemarcações dos espaços doméstico e público, os processos de subjetivação, as práticas de consumo e identidade cultural, os laços de solidariedade social que se inventam e configuram no cotidiano, através de olhar construído nos limites do campo comunicacional. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 27/04/2022.

Palavras-chave: comunicação, moda, publicidade, redes sociais
Grupo de pesquisa: Imagens Políticas - Poéticas Políticas da Cena Contemporânea
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA | Programa de Pós-Graduação em Artes Cênicas - PPGAC
Duração: 08/2022 a 08/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: 3 bolsas PROBIC, 1 bolsa PIVIC [Edital 2022/2023]: Luciano Francisco Eleotero | Matheus Mendes Barcellos | Rafael Braz Costa | Nicolas Santos Nunes
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

O audiovisual como ferramenta para o ensino da sustentabilidade na moda

NPP2015020003274

Coordenação: Neide Köhler Schulte - Lattes

A pesquisa "O audiovisual como ferramenta no ensino da sustentabilidade na moda" é proposta com o objetivo de produzir conteúdos sobre sustentabilidade na área da moda para auxiliar no ensino, seja para as aulas na graduação e no mestrado, presenciais ou à distância - EAD, para os profissionais da área e para os consumidores. A pesquisa identificará qual a estrutura de audiovisual mais adequada para produção de conteúdos sobre sustentabilidade na área da moda e organizará os conteúdos de acordo com três etapas: as mudanças nos produtos de moda, as mudanças no sistema de moda e novas práticas na moda. Para disponibilizar os audiovisuais de forma gratuita para acesso amplo de estudantes, profissionais e consumidores, será verificado a plataforma mais adequada. A pesquisa a ser realizada é de natureza aplicada; quanto aos objetivos é de caráter exploratório - sobre conceitos de sustentabilidade, audiovisual digital e ensino de moda, presencial e à distância; quanto a forma de abordagem do problema ela é qualitativa; e quanto aos procedimentos técnicos é experimental. Os audiovisuais produzidos serão apresentados em festivais e eventos e os resultados da pesquisa serão disseminados por meio de publicações em anais de congressos e palestras para estimular o uso de recursos audiovisuais no ensino da sustentabilidade na moda. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 29/03/2023.

Palavras-chave: audiovisual, sustentabilidade, moda, ensino, economia criativa
Grupo de pesquisa: Moda e Sociedade
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2020 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Moda

Cenários para o futuro do trabalho: uma abordagem da ergonomia prospectiva

NPP2015010003623

Coordenação: Sandra Regina Rech - Lattes

Este projeto está inserido no contexto da Ergonomia Organizacional e objetiva averiguar os cenários (prováveis, plausíveis e possíveis) para o futuro do trabalho nas empresas da Economia Criativa da Região Sul do Brasil. De natureza qualitativa, esta investigação é exploratória explicativa e envolve processos indutivos e dedutivos. A abordagem de pesquisa é sistêmico-construtivista e o desenho metodológico compreende a Teoria Fundamentada nos Dados e a Triangulação, aliadas a uma ferramenta de prospecção de cenários open-source. Considerando a complexidade da Cadeia Produtiva da Moda e o atual panorama brasileiro socioeconômico, sanitário e cultural, o intento é que a utilização dos fundamentos da Macroergonomia, em particular da Ergonomia Prospectiva, associados à prospecção de cenários, possibilitem compreender como os negócios desta Cadeia Produtiva serão afetados pelas transformações post-COVID-19 e pelos futuros desenvolvimentos tecnológicos no setor corporativo. O escopo da proposta é contribuir para o processo de inovação e mudança no planejamento organizacional da Economia Criativa da Região Sul do Brasil. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 14/10/2020

Palavras-chave: ergonomia organizacional, ergonomia prospectiva, trabalho, cenários, economia criativa
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 02/2021 a 12/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: 2 bolsas PROBITI [Edital 2022/2023]: Jainara Cristina dos Santos | Helena Moreira da Silva
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Teoria e prática do planejamento de mix de coleções de moda

NPP2015020003067

Coordenação: Silene Seibel - Lattes

A decisão de compra de artigos de vestuário e moda segue fatores subjetivos e pouco previsíveis, tornando a performance da coleção dependente de distintos fatores, tanto qualitativos quanto quantitativos. A complexidade aumenta diante da estrutura do sistema de moda, uma cadeia de valor altamente fragmentada, composta por um conjunto de empresas fornecedoras de partes de um todo, que precisa ser sincronizado no espaço e no tempo. Mais um complicador é a dimensão tempo, já que a efemeridade da moda exige tempos de resposta ao mercado cada vez mais curtos, coleções mais frequentes e ciclo de vida menores. Os argumentos apresentados evidenciam a alta complexidade da organização de coleções de moda, justificando pesquisas sobre a teoria e a prática do planejamento de coleções de moda, especificamente sobre o planejamento do mix de produtos de coleções, tanto aquelas desenvolvidas por indústrias do vestuário quanto do mix de coleções de marcas e de lojas do varejo de moda. Dessa forma, um desafio importante dos atores envolvidos na criação, realização, comercialização e descarte de coleções de moda é articular uma grande quantidade de informações disponíveis que permeiam toda a cadeia do vestuário e moda, o que exige um time de profissionais heterogêneos. A tarefa de planejar coleções de moda envolve a coleta, registro, organização e análise de informações qualitativas e quantitativas para planejar o mix de coleções de moda. A pesquisa propõe identificar as teorias disponíveis e a prática das empresas, propondo a modelagem de uma ferramenta digital para a organização, proposição e monitoramento do desempenho econômico e impacto ambiental de coleções de vestuário e moda. Para isso, propõem-se realizar uma pesquisa aplicada, com abordagem do problema quantitativa e qualitativa, abordagem dos objetivos descritiva. Os procedimentos técnicos a ser utilizados são pesquisa bibliográfica, pesquisa documental e entrevistas semi-estruturadas. O local de realização e a pesquisa de campo em marcas, lojas e indústrias. A fundamentação teórica aborda os processos planejamento de mix de produtos, as ferramentas utilizadas, as equipes envolvidas, as etapas realizadas, o impacto de sobras de coleção sobre o desempenho econômico e as estratégias de descarte das sobras de coleção e seu impacto ambiental. Pretende-se, além do desenvolvimento do modelo, o desenvolvimento de uma ferramenta digital para aplicar em empresa de pequeno porte, para contribuir para este segmento, que pouco dispõe de condições de acesso a ferramentas normalmente dispendiosas, somente disponíveis em softwares sofisticados acessíveis a empresas de grande porte. Espera-se maior assertividade das coleções, reduzindo os desperdícios e impactos ambientais que altas sobras, comercializadas com descontos, geram para o meio ambiente, contribuindo assim para um consumo responsável, pela oferta de menor variedade da coleção e maior viabilidade de negócios de moda. Será incluído o segmento de varejo de moda, as influências e impacto do COVID19, a intensificação do comércio digital e seus requisitos para o desenvolvimento de coleções para o varejo de moda. O projeto na sua prorrogação produzirá um ebook para apoio dos profissionais na tarefa do planejamento do mix, o modelo conceitual de uma ferramenta digital na forma de um aplicativo mobile para apoio, a elaboração de estudos de caso na forma digital usando planilhas eletrônicas, catálogos de marcas, que tanto apoiarão profissionais quanto a formação no mestrado. Estes materiais serão publicados em congressos e periódicos científicos. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: planejamento de coleções, mix de produto, consumo consciente
Grupo de pesquisa: Design de Moda e Tecnologia
Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 08/2022 a 09/2024
Situação: concluído
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Moda

Indústria 4.0 e Big Data: análises e avaliações em Ergonomia e Fatores Humanos

NPP2015010003356

Coordenação: Alexandre Amorim dos Reis - Lattes

A presente proposta de pesquisa apresenta o resumo de uma revisão bibliográfica onde se demonstra o atual declínio da participação da indústria manufatureira na formação do PIB brasileiro, dentre outros fatores, em razão de sua baixa competitividade. Compara a performance da indústria do País com dados internacionais da produtividade de outras economias industriais emergentes e em desenvolvimento, tanto quanto com as economias industriais desenvolvidas. Apresenta dados do Ministério Federal Alemão da Educação e Pesquisa que, conjuntamente à sua indústria, investe elevados recursos em P&D para a manutenção de sua produtividade, mantendo a Alemanha por mais de vinte anos na liderança mundial em competitividade industrial. Destaca inovações deste País no setor, como a Indústria 4.0 e de que modo, por meio de um dos componentes deste modelo de produção, as análises em Big Data, a Ergonomia e os Fatores Humanos podem contribuir para a elevação da competitividade industrial. Apresentam-se, em sequência, os objetivos e métodos para esta ação de pesquisa que pretende, ao longo dos próximos anos, alcançar resultados que contribuam para o aumento da competitividade industrial brasileira, também promovendo objetos de pesquisa para a formação de recursos humanos em nível Stricto sensu, junto ao Programa de Pós-Graduação em Design desta Universidade. Finalizando a proposta com as considerações a respeito da relevância e impacto do projeto para o desenvolvimento cientifico, tecnológico e/ou de inovação, não apenas à Ergonomia e Fatores Humanos, mas também à competitividade industrial catarinense e a indústria brasileira como um todo. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 03/09/2020

Palavras-chave: fatores humanos, Big Data, indústria 4.0
Grupo de pesquisa: GPED – Grupo de Pesquisas Ergonômicas em Design
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN
Duração: 08/2019 a 08/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

O ensino e práticas do desenho aplicado ao Design de Informação em Design Gráfico

NPP2015010003053

Coordenação: Anelise Zimmermann - Lattes

Esta pesquisa dá sequência aos estudos de doutorado da pesquisadora e tem como tema o o ensino e a prática do desenho aplicado especificamente ao Design de Informação, área contemplada pelo Design Gráfico. A tese de ZIMMERMANN (2016) propõe um modelo de ensino do desenho em Design Gráfico a partir de uma abordagem interdisciplinar e projetual, dialogando com as demais disciplinas do currículo e com o meio profissional e observando as diversas aplicações do desenho dentro do campo de atuação do designer gráfico. Como base nesse modelo, essa pesquisa propõe, como objetivo, estudar a elaboração de didáticas pedagógicas e conteúdos para o ensino do desenho aplicado especificamente ao design de informação a partir do diálogo com as demais disciplinas do currículo e com práticas do meio profissional. O tema desse estudo está vinculado ao Grupo de Pesquisa RIDE - Rede Internacional de Design/Educação – UFPE, grupo do qual a pesquisadora faz parte. Quanto a sua abordagem metodológica, a pesquisa se caracteriza como de natureza qualitativa, do tipo exploratório e descritiva. Para a coleta dos dados serão utilizadas a pesquisa bibliográfica, o estudo de campo e a observação participante, tendo como instrumentos e procedimentos de coleta de dados o diário de campo, questionários e a digitalização de desenhos. As informações serão analisadas por meio do método da análise de conteúdo. A pesquisa possui relevância nos estudos de novas pedagogias e elaboração de materiais didáticos voltados ao ensino do desenho em design gráfico diretamente aplicadas ao Design de Informação, gerando publicações teóricas e elaboração de materiais didático instrucional os quais irão contribuir para a expansão das pesquisas em desenho aplicadas especificamente ao Design de Informação e sobretudo à formação em Design Gráfico, considerando seus aspectos práticos, teóricos e pedagógicos. A pesquisa também irá contribuir diretamente no ensino do desenho no Curso de Design Gráfico da UDESC. Carga Horária: 08h. Aprovação no Concentro: 27/05/2021.

Palavras-chave: design dráfico, desenho, design de informação, ensino, interdisciplinaridade
Grupo de pesquisa: RIDE – Rede Internacional de Design/Educação - UFPE
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 08/2021 a 07/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Investigações do ensino e usos do desenho como conhecimento e prática interdisciplinar, transitando entre o deseign, as artes visuais, a arquitetura e a escola

NPP 2015010004299

Coordenação: Anelise Zimmermann - Lattes

A pesquisa tem como objetivo investigar e compartilhar práticas metodológicas de ensino, práticas processuais e usos do desenho por uma abordagem interdisciplinar, atravessando as experiências de ensino do desenho na formação em design, nas artes visuais, na arquitetura e na escola. A sua abordagem metodológica possui natureza qualitativa, com caráter exploratório e descritivo. A coleta de dados se dará por meio de pesquisa bibliográfica, pesquisa documental, estudo de campo, entrevistas, observação participante, e pesquisa-ação em atividades em sala de aula, com a posterior análise de conteúdo por meio da categorização dos dados. A pesquisa dará sequência aos estudos de doutorado da pesquisadora e pesquisas subsequentes de forma ampliada, incluindo outros cenários além do curso de Design da UDESC, no compartilhamento de conhecimentos e experiências entre áreas e instituições de forma a estimular diferentes abordagens no estudo, ensino e formas do desenhar.

Palavras-chave: desenho; design/educação, arte/educação, arquitetura, ensino, interdisciplinaridade
Grupo de pesquisa: [Entre] Paisagens/UDESC e RIDE Rede Internacional de Design/Educação/UFPE
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 08/2023 a 07/2028
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Processos de desenho manual e computadorizado como forma de expressão bidimensional no Design e no ensino de graduação

NPP2015020003054

Coordenação: Célio Teodorico dos Santos - Lattes

O ensino do desenho é parte integrante do processo de design como uma forma de comunicação de projeto, para os envolvidos direta ou indiretamente por ele. O objeto de estudo desta pesquisa Processos de desenho manual e computadorizado como forma de expressão bidimensional no Design e no ensino de graduação investiga as diferentes formas de representação, suas técnicas, materiais, linguagem e sua inserção no ensino com o intuito de desenvolver as habilidades dos alunos para a representação de formas de objetos diversos e peças gráficas no campo do design. Desenvolver material didático sobre técnicas de representação gráfica (desenho a mão livre e desenho computadorizado 2D e 3D), para representação de formas tridimensionais, focado na melhoria da capacidade técnica e de comunicação do aluno, em diferentes níveis de complexidade. Auxiliar na integração das fases e etapas de projeto por meio do ensino de desenho como forma de expressão e de produção de ideias. Desenvolver uma linguagem própria estimulando as potencialidades do aluno e características particulares de estilo. Filmar e fotografar o processo de ensino aprendizagem, e avaliar o material didático desenvolvido. Publicação dos resultados alcançados. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 27/05/2021

Palavras-chave: ensino de desenho, design industrial, formas de representação
Grupo de pesquisa: NEST – Núcleo de Estudos Semióticos e Transdisciplinares
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN | Programa de Pós-Graduação em Design de Vestuário e Moda - PPGMODA
Duração: 07/2021 a 09/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Cartografias sociais e a criação de modelos físicos: formação e consciências das fronteiras

NPP2015020003075

Coordenação: Douglas Ladik Antunes - Lattes

A Cartografia Social vem sendo pesquisada e praticada no Brasil desde a década de 1990 e representa uma estratégia de abordagem e representação do espaço, trazendo aspectos dos territórios em pequena escala, das formas de relações sociais e dos conflitos ambientais vividos por grupos sociais. Em cada situação vivida mudam as estratégias aplicadas aos mapas e seus processos de construção: direcionados à contextos de visibilização, acionamento de direitos fundamentais e educação. Nesta perspectiva, o presente projeto de pesquisa visa analisar os processos coletivos e técnicas aplicadas, relacionadas à elaboração de modelos físicos relacionados aos processos de Cartografia Social, especificamente Laklãnõ/Xokleng e Guarani Mbyá, e também compreender seu uso estratégico na disposição de informações e sua associação aos instrumentos de gestão e planejamento territorial. Para tanto, os procedimentos de pesquisa farão a interlocução da práxis do Design, quanto campo relacional entre projeto e educação, em pesquisa teórica, em espaços de oficinas práticas de autocartografia e criação dos modelos físicos, que culminarão na investigação sobre as formas de apropriação dos temas abordados pelos sujeitos sociais envolvidos; utilizando quanto procedimentos os grupos focais, a observação participante e entrevistas semi-estruturadas. Será produto deste projeto tanto os mapas e modelos físicos, quanto os resultados destes sobre as coletividades envolvidas no processo de construção. Pretende-se assim verificar a adequação, em termos metodológicos, dos processos de criação plástica dos modelos físicos e suas eventuais influências sobre as formas de organização social e desenvolvimento de esquemas de gestão e planejamento territorial. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 29/07/2021

Palavras-chave: cartografia social, modelos físicos, educação, Design, planejamento territorial.
Grupo de pesquisa: Grupo de Pesquisa e Práticas Interdisciplinares em Sociabilidades e Territorialidade - PEST
Programa de Pós-Graduação em Planejamento Territorial e Desenvolvimento Socioambiental - PPGPLAN/FAED
Duração: 08/2021 a 07/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Design

Proposta de abordagem metodológica para análise e projeto macroergonômico como estratégia de gestão em Ergonomia Organizacional

NPP2015010003910

Coordenação: Elton Moura Nickel - Lattes

Este projeto é parte integrante dos estudos científicos procedentes da linha de pesquisa em Organização e Fatores Humanos do Programa de Pós-Graduação em Design (PPGDesign) da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC). Seu objetivo é propor uma abordagem metodológica para análise e projeto macroergonômico como estratégia de gestão no campo da Ergonomia Organizacional que atenda aos requisitos das atuais organizações no Brasil. Para tal fim, será realizado um estudo bibliográfico e documental, organizado em cinco etapas: 1) Contextualização da pesquisa e levantamento; 2) Identificação dos requisitos para análise e projeto macroergonômico; 3) Construção do método macroergonômico; 4) Elaboração de material didático/instrucional e; 5) Avaliação do material didático/instrucional. Espera-se que os fundamentos metodológicos propostos venham a amparar uma abordagem macroergonômica completa, ao contemplar de forma coesa e de fácil aplicação as atividades de análise e projeto de sistemas de trabalho, tanto das suas estruturas quanto dos processos organizacionais. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 30/03/2022

Palavras-chave: ergonomia organizacional, macroergonomia, abordagem metodológica, gestão, análise e projeto macroergonômico
Grupo de pesquisa: Grupo de Pesquisas Ergonômicas em Design - GPED
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN
Duração: 08/2022 a 07/2025
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Design

Desenvolvimento e Aplicação da Plataforma MD3E no Ensino de Design com Foco nos Fatores Humanos

NPP2015020003111

Coordenação: Flávio Anthero Nunes Vianna dos Santos - Lattes

A prática de projeto em Design pode ser baseada em um tripé conceitual que envolve os fatores humanos, a metodologia de projeto e o ambiente tecnológico. Dentro de um contexto educacional onde as novas mídias e tecnologias tem exercido papel cada vez mais relevante no planejamento e execução das atividades pedagógicas, percebe-se que o ensino e a prática de projeto em cursos de Design ainda se baseia em métodos tradicionais na maior parte das vezes, com estrutura fechada e que permitem pouca interação entre os atores envolvidos. A presente pesquisa tem se dedicado ao estudo da aplicação dos métodos de projeto no ensino de Design, fazendo um contraponto entre a estrutura tradicional de métodos fechados e o conceito de método aberto, não linear. A partir da realização de vários projetos de iniciação científica e da participação em editais de pesquisa, chegou-se ao projeto de uma interface para a informatização do MD3E (Santos, 2005), criando uma plataforma digital para ser disponibilizada aos cursos de Design como ferramenta de apoio pedagógico para o ensino de projeto, integrando vários recursos de forma a otimizar o processo de ensino-aprendizagem. A presente proposta consiste na continuidade desse trabalho até agora realizado, com o desenvolvimento (design e programação) e implementação (testes e disponibilização da plataforma via internet) dessa interface que foi criada. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 30/03/2022

Palavras-chave: método de projeto, Design, ensino
Grupo de pesquisa:GPED – Grupo de Pesquisas Ergonômicas em Design.
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN
Duração: 08/2016 a 12/2023
Situação: prorrogado
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Design de interação e experiência do usuário na ParticipACT Brasil: desenvolvimento de interface gráfica em plataforma crowdsensing nas smartcities

NPP2015020003185

Coordenação: Gabriela Botelho Mager - Lattes

Compreender as necessidades para gerir grandes centros urbanos tem sido um grande desafio dos gestores públicos. Parte da dificuldade reside na falta de dados precisos acerca da movimentação e atividades de moradores e visitantes de uma cidade. A criação de Big Data que colete e analise amplos volumes de dados é uma solução para a administração pública. O projeto ParticipAct Brasil tem por objetivo criar um Big Data para Florianópolis a partir de campanhas de crowdsensing, com o propósito de que possa se tornar uma smartcity em futuro próximo. A coleta de dados via crowdsensing necessita de um aplicativo instalado em smartphones de voluntários. O design de interação com a plataforma e a usabilidade da interface são fundamentais para que os voluntários se motivem e tenham facilidade ao realizar as tarefas no aplicativo que abastecerão o Big Data. Este é o foco da pesquisa coordenada pela Prof. Gabriela Mager, vinculada ao grupo de pesquisa NEST - Núcleo de Estudos Semióticos e Transdisciplinares, em parceria com o grupo de pesquisa LABGES - Laboratório de Pesquisas em Gestão da ESAG/UDESC, e tem por objetivo verificar a qualidade da experiência dos usuários do ParticipACT Brasil, analisando a interação entre usuário e sistema para o desenvolvimento de interfaces adequadas à esta relação. Nos primeiros dois anos da pesquisa, de agosto de 2018 a abril de 2020, foram realizadas as seguintes etapas do projeto: a) a análise da usabilidade da interface existente no aplicativo ParticipACT a partir do uso do checklist MATcH (Measuring Usability of Touchscreen Phone Applications) desenvolvido pelo Grupo de Qualidade de Software (GQS, 2018) da UFSC. Os resultados foram publicados em artigo de evento internacional; b) a reestruturação da arquitetura de informações, uma vez que o projeto passou a fazer parceria com a Ouvidoria Geral da União - CGU para que as manifestações dos cidadãos (usuários) chegassem às ouvidorias do país e, com isso, teve que unir as 65 categorias, existentes na primeira versão do Participact, a mais de 600 vinculadas ao e-OUV, plataforma da CGU. O estudo, fundamentado pela perspectiva da psicologia cognitiva, previu a junção, eliminação e nova organização das categorias de manifestações que os usuários poderiam fazer, resultando em 102 possibilidades de manifestações distribuídas em 12 categorias. Esta etapa teve seus resultados publicados em artigo de evento internacional; c) Redesign da interface do aplicativo baseado na nova arquitetura de informações estabelecida no estudo e configuração gráfica que permita uma melhor interação entre sistema e usuários. A pesquisa conseguiu financiamento externo (CHAMADA PÚBLICA FAPESC Nº 05/2018 – PROGRAMA DE APOIO À PESQUISA APLICADA) e, atualmente, encontra-se na fase de implementação de uma versão beta da nova interface para estudos de interação. Além disso, prevê-se a adição de modo de campanhas específicas ao sistema, que demandará novos estudos de design de interação no sistema. Como resultado, espera-se contribuir para a melhoria contínua do ParticipACT Brasil. Carga Horária: 16h. Aprovação no Concentro: 22/02/2023

Palavras-chave: design de interação, ergonomia cognitiva, interface gráfica, experiência do usuário, Crowdsensing
Grupo de pesquisa: GPED – Grupo de Pesquisas Ergonômicas em Design
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN
Duração: 08/2020 a 12/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Design & Saúde: projeto centrado no usuário no contexto de produtos e serviços na área da saúde

NPP2015020003089

Coordenação: Giselle Schmidt Alves Diaz Merino - Lattes

O Projeto de pesquisa “DESIGN e SAÚDE: PROJETO CENTRADO NO USUÁRIO: no contexto de produtos e serviços na área da saúde”, tem como objetivo principal desenvolver pesquisas associando o DESIGN e SAÚDE, no âmbito do desenvolvimento de soluções (produtos e serviços), junto a pacientes e trabalhadores do Instituto de Psiquiatria de Santa Catarina (IPq-SC)e pacientes do Hospital da Clínicas de Recife (HC – PE) junto ao Departamento de Terapia Ocupacional (LabTATO) buscando melhorar a saúde, qualidade de vida, mobilidade, autonomia,prevenir acidentes e minimizar riscos. A pesquisa tem dois eixos de ação investigativa que tem como base o desenvolvimento de soluções com vistas para a Promoção da Saúde e suas aplicações em: a) desenvolvimento de soluções para pacientes e b) desenvolvimento de soluções para o trabalhador. A pesquisa ganha relevância social, ao buscar que as soluções sejam acessíveis ao Sistema Único de Saúde e que considere os diferentes casos associados às capacidades sensoriais, cognitivas e motoras. A modo de exemplo, pretende-se que os resultados com as soluções desenvolvidas sejam incorporados nas atividades diárias junto aos pacientes, focando em melhorias de autonomia, mobilidade, saúde, qualidade de vida e integridade física. O público-alvo a ser beneficiado com as estratégias de pesquisa e seus resultados, num primeiro momento foca nos pacientes asilados do IPQ-SC e os trabalhadores, bem como os pacientes do HC UFPE atendidos pelo LabTATO. Um outro aspecto relevante nesta pesquisa é a disponibilidade de tecnologia para o desenvolvimento das ações, dentre as quais se destacam rastreamento ocular, captura de movimento por sensores inerciais, termografia digital, eletromiografia de superfície, escaneamento 3D, impressão 3D, Corte a laser e Router CNC, para auxiliar no levantamento, diagnóstico e materialização das soluções de design. Finalmente cabe mencionar que esta pesquisa está inserida no âmbito da Rede de Pesquisa e Desenvolvimento em Tecnologia Assistiva, que envolve cinco universidades brasileiras juntamente com instituições de pesquisa estrangeiras. Carga Horária: 20h. Aprovação no Concentro: 17/12/2021

Palavras-chave: design, tecnologia assistiva, saúde, fatores humanos
Grupo de pesquisa: GPED – Grupo de Pesquisas Ergonômicas em Design.
sem vínculo com pós-graduação
Duração: 06/2019 a 02/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 1D
Laboratório:

Departamento de Design

Design, saúde e gestão | PCU PS | Design centrado no ser humano DCSH: uma abordagem interprofissional em projetos

NPP2015010004087

Coordenação: Giselle Schmidt Alves Diaz Merino - Lattes

O Projeto de pesquisa “DESIGN, SAÚDE e GESTÃO: PROJETO CENTRADO NO USUÁRIO no contexto de produtos e serviços”, tem como objetivo principal desenvolver pesquisas associando o DESIGN, SAÚDE e GESTÃO, no âmbito do desenvolvimento de soluções (produtos e serviços) com base no Design Centrado no Ser Humano (DCSU), utilizando uma abordagem interprofissional em projetos. Tendo como foco predominante porem não exclusivo, nos pacientes e trabalhadores do Instituto de Psiquiatria de Santa Catarina (IPq-SC) e do Hospital das Clinicas da Universidade Federal de Pernambuco (HC UFPE), buscando melhorar a saúde, qualidade de vida, mobilidade, autonomia, prevenir acidentes e minimizar riscos. A pesquisa tem dois eixos de ação investigativa que tem como base o desenvolvimento de soluções com vistas para a Promoção da Saúde e suas aplicações em: a) desenvolvimento de soluções para pacientes e b) desenvolvimento de soluções para o trabalhador. A pesquisa ganha relevância social, ao buscar que as soluções sejam acessíveis ao Sistema Único de Saúde e que considere os diferentes casos de problemas mentais que também se somam aos problemas físicos encontrados, específico, porém não exclusivamente, de ordem motor. A modo de exemplo, pretende-se que os resultados com as soluções desenvolvidas sejam incorporados nas atividades diárias junto aos pacientes, focando em melhorias de autonomia, mobilidade, saúde, qualidade de vida e integridade física. O público-alvo a ser beneficiado com as estratégias de pesquisa e seus resultados totaliza 624 indivíduos, sendo 425 profissionais das áreas técnicas, administrativa e de enfermagem e 199 pacientes de longa duração que se encontram asilados no Instituto de Psiquiatria de Santa Catarina, somados a 50 pacientes do HC UFPE acometidos de doenças reumáticas, em especial Artrites Reumatoide (AR). Um dos recortes importantes é a população idosa, que demanda soluções tanto de produtos, quanto de serviços, sendo neste último onde a Gestão de Design vem colaborando de forma direta. Além disso, a pesquisa busca contribuir para o desenvolvimento da ciência, por meio de publicações e geração de patentes, e alcance efetivo daqueles que precisam de suas aplicações práticas. Um outro aspecto relevante nesta pesquisa é a disponibilidade de tecnologia para o desenvolvimento das ações, dentre as quais se destacam rastreamento ocular, captura de movimento por sensores inerciais, termografia digital, eletromiografia de superfície, escaneamento 3D, impressão 3D, Corte a laser e Router CNC, para auxiliar no levantamento, diagnóstico e materialização das soluções de Design. Finalmente cabe mencionar que esta pesquisa esta inserida no âmbito da Rede de Pesquisa e Desenvolvimento em Tecnologia Assistiva (CAPES UFPR, UDESC, UFSC, UNOESC, UTFPR) e do projeto Atenção à saúde de pessoas com doenças reumatológicas: desenvolvimento de produtos assistivos e formação de recursos humanos em Tecnologia Assistiva (PPSUS UFPE) envolvendo universidades brasileiras juntamente com instituições de pesquisa estrangeiras, hospitais e institutos vinculados a saúde. Carga Horária: 20h. Aprovação no Concentro: 30/11/2022

Palavras-chave:
Grupo de pesquisa: Design centrado no ser humano: uma abordagem interprofissional em projetos
sem vínculo com pós-graduação
Duração: 12/2022 a 02/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 1D
Laboratório:

Departamento de Design

Em busca das fontes iconográficas de aby warburg: peregrinações epistemológicas

NPP2015020003118

Coordenação: Luana Maribele Wedekin - Lattes

Esta é uma pesquisa na Linha de Teoria e História da Arte, cujo objetivo é refletir sobre aspectos metodológicos e epistemológicos da história da arte a partir do contato direto e estudo das fontes iconográficas investigadas pelo historiador alemão Aby Warburg (1866-1929). É uma pesquisa básica, qualitativa e exploratória; com uso de dados primários (obras de arte e monumentos) e secundários (bibliográficas); pesquisa de campo (visita à Itália) com uso de diário/relato de viagem e registros fotográficos. Para análise dos dados, serão realizados mapas mentais e montagens de imagens, a serem cotejados com fontes bibliográficas e iconográficas. O legado teórico de Warburg se atualiza por situar a disciplina como um campo de problemas,especialmente aqueles relativos ao uso da imagem, que ele opera de forma inovadora nas montagens do “Atlas Mnemosyne” (1929); às reflexões sobre a noção de tempo, às quais ele responde com o conceito de Nachleben e Pathosformeln; à colaboração entre disciplinas; à desierarquização dos objetos de estudo. As discussões sobre se Warburg teria desenvolvido um método são parte das investigações atuais no campo da história da arte e esta pesquisa pretende contribuir para esta reflexão. Carga Horária: 06h. Aprovação no Concentro: 30/03/2022

Palavras-chave: Aby Warburg, História da Arte, fontes iconográficas, Epistemologia da História da Arte
Grupo de pesquisa: História da Arte: Imagem-acontecimento
Programa de Pós-Graduação em Artes Visuais - PPGAV
Duração: 08/2019 a 08/2024
Situação: prorrogado
Iniciação científica: 2 bolsas PROBIC [Edital 2022/2023]: Maria Fernanda Ferrari Damaso | Sofia Willemann Alves
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Avaliação da satisfação/emoções no uso de TA por meio de ECG e EEG

NPP2015020002962

Coordenação: Marcelo Gitirana Gomes Ferreira - Lattes

A satisfação, associada às emoções positivas, na interação do usuário com deficiência com a tecnologia assistiva (TA) favorece o seu uso, e o consequente não abandono, contribuindo assim para a sua inclusão na sociedade. No contexto das avaliações de usabilidade e da experiência do usuário, a utilização de parâmetros comportamentais e fisiológicos surgem como uma forma objetiva de se avaliar, em tempo real, a satisfação do usuário na sua interação com a tecnologia assistiva. Este projeto tem por objetivo desenvolver uma sistemática para a avaliação da satisfação, e das emoções, na interação de indivíduos com deficiência com produtos e sistemas de Tecnologia Assistiva, com base em parâmetros cardiológicos (relacionados à tecnologia de ECG) e eletroencefalográficos (relacionados à tecnologia de EEG). Outros parâmetros fisiológicos poderão fazer parte da sistemática complementando estas duas tecnologias. Inicialmente se prevê o treino na utilização dos equipamentos adquiridos para medição dos parâmetros fisiológicos, bem como a realização de revisões sistemáticas e não sistemáticas da literatura. Em seguida, serão realizados diversos experimentos a fim de se verificar quais parâmetros fisiológicos (cardiológicos e eletroencefalográficos), e com métricas, melhor predizem a satisfação e as emoções dos indivíduos nas suas interações com os produtos e sistemas de TA. Finalmente, com base nos resultados dos experimentos realizados e nas revisões da literatura, será proposta uma sistemática: objetivo principal desta pesquisa. A avaliação desta sistemática será realizada por meio de estudos de casos múltiplos com indivíduos com deficiência interagindo com produtos e sistemas de TA. Carga Horária: 20h. Aprovação no Concentro: 31/03/2021

Palavras-chave: satisfação, emoções, usabilidade, avaliação, tecnologia assistiva
Grupo de pesquisa: Tecnologia Assistiva e Fatores Humanos
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN | Programa de Pós-Graduação Acadêmico em Administração - Doutorado - ESAG
Duração: 08/2019 a 07/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: 1 bolsa PROBIC [Edital 2022/2023]: Carolina Amaral Mineiro da Silva
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 2
Laboratório:

Departamento de Design

Design participativo de órteses para crianças com base em tecnologias de fabricação digital

NPP2015010004170

Coordenação: Marcelo Gitirana Gomes Ferreira - Lattes

O abandono das tecnologias assistivas é um problema recorrente e constantemente abordado na literatura. Quase 30% destas tecnologias são abandonadas, frequentemente em seu primeiro ano de uso. A falta de consideração da opinião do usuário é apontada como o principal fator associado a este problema. As órteses estão entre as tecnologias assistivas mais impactadas por este problema com percentagem muito acima da média daquela apresentada por outras categorias. Esta situação não se altera quando se avaliam as órteses de membros superiores e inferiores utilizadas por crianças. Esta pesquisa objetiva propor uma sistemática para o “Design Participativo de órteses para crianças com base em tecnologias de Fabricação Digital”. Acredita-se que a participação seja capaz de gerar uma relação afetiva entre a criança e a órtese (apego), levando assim a uma menor probabilidade de abandono. Acredita-se ainda que a fabricação digital potencialize o design participativo, ou seja, facilite a participação da criança (também sua família, cuidadores, fisioterapeutas, terapeutas ocupacionais, entre outros) no desenvolvimento da órtese. A pesquisa se estrutura como uma Design Science Research (DSR), que busca, de forma aninhada, a resolução de um problema prático, pelo desenvolvimento de artefatos, e prover respostas a questões que contribuam para o crescimento de conhecimento científico. Através do desenvolvimento de uma sistemática de Design Participativo de órteses com base na Fabricação Digital e sua implementação em uma fundação de educação especial de Santa Catarina, busca entender a influência da participação da criança no design da órtese sobre o seu uso, relação afetiva e não abandono. Como resultado da pesquisa, espera-se, além da proposição e avaliação da sistemática: (1) o fortalecimento da pesquisa e do ensino nas áreas da Tecnologia Assistiva, do Design Participativo e das Avaliações Ergonômicas (usabilidade e UX, sobretudo) no PPGDesign da UDESC; (2) o reforço à integração com instituições e grupos de pesquisa nestes temas nos níveis locais (FCEE e UNIVALI), nacional (RPDTA) e internacional (Université Franche-Comté); (3) a formação de recursos humanos em pesquisa; e, paralelamente, (4) a organização do 4. Congresso Brasileiro de Tecnologia Assistiva (CBTA 2023). Carga Horária: 20h. Aprovação no Concentro: 26/04/2021.

Palavras-chave: Design Participativo, Tecnologia Assistiva, Educação Especial, Órteses, Fabricação Digital
Grupo de pesquisa: Tecnologia Assistiva e Fatores Humanos
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN | Programa de Pós-Graduação Acadêmico em Administração - Doutorado - ESAG
Duração: 03/2023 a 07/2026
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: Produtividade em Pesquisa CNPq - Nível 2
Laboratório: -

Departamento de Design

Prospecção do processo de construção das marcas coletivas e das embalagens dos produtos agroecológicos do MST

NPP2015010003886

Coordenação: Mauro de Bonis Almeida Simões - Lattes

O presente projeto de pesquisa se propõe prospectar a produção científica existente sobre os conceitos que sustentam a construção de Marcas Coletivas e de embalagens dos produtos agroecológicos do Movimento dos Trabalhadores Sem-Terra (MST). Trata-se de estudos enquadrados na categoria de pesquisa bibliográfica. Carga Horária: 10h. Aprovação no Concentro: 17/12/2021.

Palavras-chave: campesinato, agroecologia, marcas coletivas, embalagem de produtos agroecológicos
Grupo de pesquisa: Práticas Interdisciplinares em Sociabilidades e Territórios - PEST
Sem vínculo com pós-graduação
Duração: 03/2022 a 02/2024
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

Departamento de Design

Desenvolvimento de metodologia de materiais instrucionais-didáticos para pessoas surdas com uso de imagens e vídeos estereoscópicos

NPP2015010003609

Coordenação: Milton José Cinelli - Lattes

Este projeto consiste no desenvolvimento de metodologia e criação de materiais instrucionais-didáticos com uso de imagens e vídeos estereoscópicos. Como recorte, pretende-se atender especificamente as pessoas surdas com o intuito de terem maior satisfação e autonomia no processo de aprendizagem. A linguagem utilizada pelas pessoas surdas possui características visuo-espacial complexa com aspectos tridimensionais presente, não apenas na articulação dos sinais, mas também na articulação de frases. Para facilitar o entendimento e que haja benefícios para a vida prática das pessoas surdas em dominar conteúdos sobre tópicos específicos, vídeos estereoscópicos da dinâmica de movimentação gestuais dos tradutores-intérpretes experientes de português para Libras, serão gerados em estúdio com chroma-key e armazenados em um banco de dados. Duas ferramentas computacionais serão desenvolvidas para análise e transformação dos vídeos estereoscópicos obtidos utilizando código Python. A primeira é criar uma Rede Neural Artificial (RNA) para identificação de elementos e características da dinâmica da movimentação dos tradutores-intérpretes em Libras de uma determinada comunidade escolar de ensino Bilingue a partir do recurso optical-flow, tendo como variáveis os parâmetros físicos (posição espacial, velocidade, aceleração, energia,etc) da movimentação gestual complexa. A segunda ferramenta computacional é a transformação dos vídeos armazenados em anáglifos, os quais, geram aspectos tridimensionais de proporção e profundidade para posterior uso em plataformas digitais específicas de conteúdos instrucionais-didáticos. Com isso, espera-se que os usuários/as tenham imersão, motivação, autonomia e que o aprendizado seja mais eficiente e eficaz devido a clareza da dinâmica da movimentação dos tradutores-intérpretes de português para Libras, sobretudo para pessoas surdas em etapas iniciais de aprendizado em Libras, assim como estudantes de curso superior de licenciatura. Medidas de usabilidade utilizando Eye Tracking, permitirá por comparação, verificar a satisfação e desempenho na aprendizagem com uso de vídeos 2D existentes e os anáglifos 3D propostos em plataformas digitais que contenham materiais instrucionais-didáticos. Carga Horária: 12h. Aprovação no Concentro: 02/12/2020

Palavras-chave: tecnologia assistiva, tradutores-intérpretes de libras, anáglifos 3D, rede neural artificial, usabilidade
Grupo de pesquisa: Tecnologia Assistiva e Fatores Humanos
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN
Duração: 08/2020 a 07/2023
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório:

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Desenvolvimento de tecnologias assistivas para pessoas com deficiência visual utilizando sensores eletrônicos e envio de dados por telemetria

NPP2015010004144

Coordenação: Milton José Cinelli - Lattes

Este projeto consiste no desenvolvimento de Tecnologias Assistivas - TAs específicas com sensores eletrônicos embarcados não invasivos para pessoas com deficiência visual (PcDVs). Pretende-se obter dados quantitativos de forma remota por telemetria utilizando Arduino, associado aos dispositivos wearables com a finalidade de auxiliar as PcDVs a terem mobilidade, autonomia e independência em suas atividades. Variáveis subjetivas da percepção háptica, cinestésica e vestibular nas condições usuais possíveis de cada PcDVs em ambientes controlados. A ideia é proporcionar maior segurança para os usuários da TA de tal forma que se possa entender melhor os benefícios para a vida prática nos diferentes contextos, seja nas atividades da vida diária (AVDs) na residência, assim como no trabalho e lazer. As TAs serão modeladas em Solidworks e construídas por manufatura aditiva utilizando materiais poliméricos (PLA, ABS entre outros) com sensores eletrônicos embarcados. Medidas de usabilidade utilizando questionários estruturados, heurísticas ou Think-Aloud permitem verificar a satisfação, eficiência, eficácia, assim como verificar a desempenho de uso da TA criada, proporcionando uma melhor qualidade de vida das PcDVs. Carga Horária: 12h. Aprovação no Concentro: 29/03/2023.

Palavras-chave: Tecnologias Assistivas, Sensores embarcados, Telemetria, Pessoa com Deficiência Visual, Usabilidade
Grupo de pesquisa: Tecnologia Assistiva e Fatores Humanos
Programa de Pós-Graduação em Design - PPGDESIGN
Duração: 02/2023 a 02/2027
Situação: em andamento
Iniciação científica: -
Financiamento: -
Laboratório: -

Departamento de Design

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